Serpentine Pavilion 2017, suunnittelija Francis Kéré. Serpentine-galleria, Lontoo (23. kesäkuuta - 19. marraskuuta 2017) © Kéré Architecture | Kuva: Iwan Baan

ILHAM-galleria: julkinen omaisuus

ILHAM-galleria istuu kuin salainen jalokivilaatta Menara ILHAM: n mustan jään ulkopinnalla, jossa se on toiminut kuuluisten taiteilijoiden ja käsitteellisten kokeilijoiden isäntänä sen jälkeen, kun se avasi ovensa elokuussa 2015. Nykyään se työskentelee taiteen koulutuksen eturintamassa kautta eklektinen valikoima multimedianäyttelyitä ja julkista ohjelmointia.

Galleriaa johtaa galleriajohtaja Rahel Josephin johtama ryhmä, jonka toi esiin taide-impresario Valentine Willie, joka on myös ILHAMin luova johtaja. Joseph ja hänen pieni kuraattorien ja johtajien ryhmä ovat järjestäneet joitain viimeaikaisen muistin merkityksellisimpiä näyttelyitä vetämällä identiteetin, politiikan ja koulutuksen teemoista kuulustellakseen Malesian sosiaalisen myllerryksen ja kehityksen historiaa.

Aika ja historia ovat olleet keskeisessä roolissa viimeisissä neljässä näyttelyssä galleriassa, jossa niitä on käytetty kehystyslaitteina tutkimaan taiteen ja sen ympäristön suhdetta. Entisen pääministerin Tun Mahathir Mohamadin pitkä varjo leviää "Era Mahatir" -alueelle, kun taas "Gerakin, Rupan, Ubur dan Penyataanin" takautuvuus on leikkisä modernistisen kukoistuksen kanssa.

Joseph ja hänen tiiminsä työskentelivät tunnettujen tutkijoiden Simon Soonin rinnalla tuottaakseen näyttelyn, joka ylittää kuuluisten taiteilijoiden, kuten Latiff Mohidin ja Jolly Koh, ja tutkii nopeasti kehittyvän metropolin, kulttuurisen kosmopolitanismin ja taiteilijan suhteita.

"Aloitimme idealla GRUP-näyttelyn 50-vuotisjuhlasta vuonna 1967", Joseph sanoo. ”Se on ikoninen näyttely ja yritimme löytää erilaisen tavan katsoa tätä näyttelyä, ja yksi tapa oli käyttää sitä puhumaan 1960-luvulta Malesian taiteen tärkeänä ajanjaksona ja kaupungin ja nykytaide."

Asennuskuva Rakasta minua batik -näyttelystä ILHAM-galleriassa

Toisin kuin kaupallisemmissa gallerioissa, ILHAMin näyttelyt tuovat syvyyttä ja asiayhteyttä Malesian yleisölle, jolla puuttuu taiteellista lukutaitoa. 'Era Mahatir', 'GRUP' ja toinen hyvin vastaan ​​otettu näyttely 'Rakasta minua batikissani', olivat kaikki huolella suunniteltuja historiallisuudestaan ​​ja merkityksestään ajatellen, osittain hyödyntääkseen Malesian kollektiivisia kokemuksia, mutta myös löytääksesi henkilökohtaisen keskellä laajoja historia. Tätä havainnollistettiin selkeimmin Era Mahatir -esityksessä, joka esitti taiteellisia vastauksia Mahathirin 90-luvun hallituskauden politiikkaan sekä siihen liittyviin myllerryksiin. Kuten Joseph sanoo: "Taidetta ei tapahdu tyhjiössä."

Viime vuonna galleria käynnisti kunnianhimoisen kaksiosaisen ”ILHAM Contemporary Forum Malesia 2009-2017” -projektin, joka kokosi seitsemän kuraattoria eri taustoista muodostamaan näyttelyn nykyisten taiteilijoiden teoksista.

Galleria oli täynnä kiertävää uteliaisuusvalikkoa, joka sisälsi luonnoksia, tason sisällön kauppaa pitäviä maakokoelmia ja Liew Seng Tatin kampongitaloa. Foorumi oli paljon vähemmän historiallista kuin sitä edeltäneet näyttelyt, mutta se oli omalla tavallaan hätkähdyttävä esitys julkisen yhteistyön voimasta. Projekti tuotti tunnistettavan nykykäsityksen ja kollektiivisen historian henkilökohtaiset ilmaisut.

ILHAM-gallerian maine julkisen saatavuuden puolestapuhujana on edelleen selkeä tunnusmerkki taiteellisessa maisemassa, jota kaupalliset näyttelytilat ja tapahtumat tarjoavat. Tämä henki kestää kunnianhimoisilla julkisen ohjelmasuunnittelun pyrkimyksillään. Pelkästään vuonna 2017 galleria järjesti yli 50 tapahtumaa, mukaan lukien teatteri-, tanssi- ja musiikkiesityksiä, akateemisia luentoja, kirjalanseerauksia ja jopa arkkitehtonisen symposiumin.

Tapahtumien monipuolinen valikoima on auttanut lisäämään yleisön tunteen omistajuudesta avaruudessa, yhteyden, joka saavuttaa suuremman kuulumisen tunteen Malesian rikkaassa kulttuurihistoriassa. "Näyttely on välttämättä rajoitettu tilaan, mutta julkinen ohjelmointi on sen jatko", Joseph selittää. "Haluamme, että ILHAM on paikka, jossa kyse ei ole vain seinämaalauksista, vaan myös siitä, mitä tapahtuu avaruudessa."

Taidekasvatuksen ei pitäisi olla jotain ”vieraita” tai tarkoitettu tietylle yleisön stratosfäärille, väittää Josephin, joka vaatii taiteen koulutusta gallerian työn keskeiseksi pylvääksi. Hänen mukaansa yleisön rakentaminen alusta alkaen on avain taiteen takaamisen jatkamiseen Malesiassa. Galleria on yksi kourallisista paikoista lasten retkien järjestämiseksi, jotta he voisivat altistaa heidät taiteelle jo varhaisesta iästä lähtien.

"Minun todellinen kiinnostukseni taiteisiin liittyy koulutukseen ja julkiseen ohjelmointiin", Joseph sanoo. ”Tietenkin on paljon mielenkiintoisia yksityisiä gallerioita, mutta minusta tuntuu, että tarvitsemme lisää taideinstituutioita maassa. Ne ovat paras paikka järjestää ohjelmia kouluille, järjestää näyttelyitä, jotka koskevat pelkästään stipendejä ja tutkimusta, eivät myy. "

Serpentine Pavilion 2017, suunnittelija Francis Kéré. Serpentine-galleria, Lontoo (23. kesäkuuta - 19. marraskuuta 2017) © Kéré Architecture | Kuva: Iwan Baan

ILHAM kirjoitti otsikot, kun ilmoitettiin, että galleriasta tulee nimettömien avustajien ansiosta Burkinabén arkkitehdin Francis Kérén suunnittelema vuoden 2017 käärmepaviljonki.

Vaikka Joseph ei pystynyt paljastamaan yksityiskohtia siitä, missä ja milloin paviljonki olisi yleisön saatavilla, hän sanoi, että galleria aikoi sijoittaa sen jonnekin "helposti saavutettavissa olevaan, ilmaiseen sijaintiin, eikä sitä sijaitsevaan paikkaan, missä kukaan ei voi nähdä".

"Haluamme pitää lahjan alkuperäisen hengen mielessä, joka on tarkoitettu Malesian yleisölle", hän lisää. "Hyöntekijät pitivät ILHAM-ideasta julkisena taiteellisena tilona ja kokevat, että meille tarjotaan hyvää esitystä siitä."

Galleria ottaa itselleen tehtäväkseen myös vahvistaa Malesian paikka suuremmassa Kaakkois-Aasian taidemaailmassa tulevalle vuodelle suunniteltujen tapahtumien avulla. Hongkongin Para-sivustolta tuodun "Afterwork" -näyttelyn menestyksen jälkeen ILHAM aloittaa kumppanuuden Thaimaan Chiang Maissa sijaitsevan nykyajan taiteen museon MAIIAM: n ja Singaporen kansallisgallerian kanssa.

Lisätietoja osoitteessa www.ilhamgallery.com.

Sanat Samantha Cheh

*** Tämä artikkeli on julkaistu uudelleen ART REPUBLIK -lehden numerosta 18.

Manchester Vacation Travel Guide | Expedia (Huhtikuu 2024).