Haastattelu: Suunnittelija Bruno de Caumont
Jäljentämätön Bruno de Caumont avaa Ho Chi Minhin kaupungissa kunnostetun talon, joka toimii suunnittelijan kotona ja toimistona, kunnostetun La Villa Verten ovet muoto lehden.
Vaikka kävelyetäisyydellä kaupungin sydämestä, La Villa Verte -hotellissa on sama rauhallinen ilmapiiri kasvitieteellisessä puutarhassa tai luostarissa. Ranskalainen arkkitehti rakensi sen 1950-luvulla, ja se oli ollut tyhjä yli 35 vuotta, kun Bruno löysi ja kunnosti sitä kotiinsa ja toimistoonsa. La Villa Verte on täynnä hienoja esimerkkejä tuotemerkkinsä, Caumont Interiors par Bruno de Caumont, inspiraation galleriasta.
Huvilan upeat remontit säilyttivät pitkän ja syvän rakenteen, mutta esittelivät uuden asettelun. Tilat jaettiin uudelleen asumiseen ja työskentelyyn; puutarha elvytettiin ja istutettiin uudelleen, ja huoneet värjäytyivät kirkkaissa väreissä, jotka olivat tyypillisiä Brunon alkuperäisille kappaleille. Kauden arkkitehtoniset yksityiskohdat, mukaan lukien käsityöläiset laatat sisäpihalla, säilytettiin samalla kun uusia mukavuuksia otettiin käyttöön. ”Se on kokonaan kunnostettu ja sisustettu uudelleen Saigonin sisustustyyliin 1950-luvulla. Halusin palauttaa elämän tähän taloon niin pitkän nukkumisjakson jälkeen ”, suunnittelija julistaa.
Huvilassa vain vähän kaupungin hälinästä kuuluu, lukuun ottamatta kellojen tunnitonta soittoa katolisen kirkon tuntumassa, joka Bruno väittää muistuttavan hänen lapsuudestaan Ranskan maaseudulla.
La Villa Verte on ainutlaatuinen suunnittelussaan, suhteessaan ja tietysti tyylillään. Kuulen, että se oli hylätty talo, kun löysit sen. Kuinka menit sen kunnostamiseen?
La Villa Verte on erittäin tilava ja rauhallinen, ja halusin täyttää sen kauneudella. Tein kuitenkin kaiken, mitä teen aina sisustusprojekteilleni - kunnioitan taloa ja tuodaan esiin sen historia ja viehätys. Pidin talon ulkopuolella kaikkia metallisia kaiteita ja pastellivihreitä ja vaaleanpunaisia laattoja, jotka inspiroivat la Villa Verte -teemaa. Harmaasta tuli kaikkien ikkunoiden, ovien ja portaikkojen suojakiskojen allekirjoitusväri. Löysin erilaisia tapoja yhdistää vaaleanpunainen ja vihreä olohuoneeseen tummempia värejä käyttämällä.
Asettelu pysyi melko samana, mutta jotkut huoneet muutettiin uudelleen. Alakerrassa on erittäin vieraanvarainen avoin tila, jota käytetään ruokasali- ja olohuoneena. Ensimmäisessä kerroksessa on kaksi makuuhuonetta - yksi harmaa ja yksi keltainen - kylpyhuone, joka on inspiroinut Andree Putmanin mustavalkoinen kylpyhuone, ja intiimi lukuhuone, joka on palanut oranssiksi. Jälkimmäistä voidaan käyttää teetä myös muutaman ystävän kanssa nauttien näkymistä sisäpuutarhaan, palmujen varjossa olevaan ulkoalueeseen.
Toisessa kerroksessa on toimisto ja tilava vierashuone sinisellä ja harmaalla, joissa on kosketuksia kirkkaammilla väreillä (violetti sivupöytä, oranssit lampunvarjostimet), ja toinen kylpyhuone. 50-luvun inspiroi minua paljon värien valinnassa, mutta myös kuvioiden valinnassa, kuten yhden sohvan soittoääni tai koko pohjakerroksen peittävät mustavalkoiset sementtilaatat.
Asumisen paikassa, jossa työskentelet, on oltava haastavaa. Kuinka pidät huvilan julkiset ja yksityiset verkkotunnukset erillään? Viihdytkö täällä usein?
Villa Verte on suunniteltu ensisijaisesti talona, koska huonekaluni näkyvät parhaiten oikeassa kodissa. Jokainen kappale on suunniteltu käytettäväksi jokapäiväisessä elämässä, enkä halua näyttää niitä näyttelytilassa tai kaupassa, joka olisi täynnä huonekaluja. On tärkeää tuntea, kuinka ne olisivat kotonaan, miltä ne näyttävät koriste-esineillä, miten ne täydentävät toisiaan. Toimisto- ja työskentelyalueet ovat osa taloa, mutta ilman vahvaa erottelua, ja sisustettu samalla tavalla kuin muut. Kaikki huonekalut ovat kappaleita, jotka olen suunnitellut. Rakastan intiimien illallisten tai illallisen jälkeisten juomien järjestämistä, yleensä kahdeksalle ihmiselle, jotta he kaikki voivat olla vuorovaikutuksessa keskenään. Ensimmäisen kerroksen puutarha tai lukusali ovat myös täydellisiä teejuhliin muutaman ystävän kanssa.
Huomaan, että jokaisessa huoneessa on tarkoituksella vahva teema ja väri. Ovatko ne myös omistettu tietyille kokoelmille tai kappaleille?
Olohuoneessa ovat Bruno de Caumont -malliston pöydät ja jakkarat koskettamalla aasialaisia tai aasialaisia inspiroituja huonekaluja. Pari alustaa ja kiina maljakkoa koristavat seinää ruokapöydän ääressä. Vietnamilainen antiikkipuu ja helmiäinen konsoli tervehtivät vierailijoita. Puutarhassa oleva takorautapaketti on tulkittu uudelleen Art Deco -istuimia, joiden suunnittelin uudelleen ja pyysin paikallista käsityöläistä rakentamaan. Vietnam on täynnä pieniä työpajoja ja taitavia käsityöläisiä. Jotkut käyttävät edelleen perinteisiä ranskalaisia tekniikoita, joita jatkettiin Indokiinan aikana.
Tämä kuulostaa sinulle tavalliselta, mutta mikä inspiroi kokoelmasi? Mitkä ovat heidän erityispiirteensä?
ANNAM-mallisto on inspiroinut konsolin pöydästä, jonka näin Saigonin antiikkikaupassa ja jonka pidän erittäin tyylikkäänä; se oli tehty tavallisesta puusta hyvin yksinkertaisella veistetyllä harjanteella, joka kulki jokaista jalkaa pitkin. Jaloissa oli myös pieni syvennys sen sijaan, että ne olisivat suoraan koristeellisia joko ylä- tai alareunassa - mikä on epätavallista. Sen jälkeen suunnittelin kokoelmani tekemällä jalkoistani niin ohuet kuin pystyin heikentämättä rakennetta, tekemällä niistä kevyempiä ja yksinkertaisia yhdistämällä jokaisessa kappaleessa kaksi väriä kuten entisissä kokoelmissa.
Suunnittelijat valitsevat valmistuspohjansa hyvin määritellyistä syistä - työvoima-allas, keskeinen sijainti, käsityöperinne, jopa tuotantokustannukset. Mistä mielestänne olette edullisempi olemassa Vietnamissa? Kuinka huonekalusi valmistetaan ja viimeistellään? Tarvitaanko he kone- ja käsityötaitoa? Onko niiden valmistuksessa mukana erityistekniikoita?
Jokainen huonekalu on räätälöity asiakkaan sisustukseen sopivaksi; värit ovat myös räätälöityjä. Suurin osa huonekaluistani on puusta tehtyä, ja siinä on joitain kaiverruksia ANNAM-kokoelmaan, ja sitten lakkaviimeistely tehdään noudattamalla tekniikoita, jotka ovat inspiroituneet perinteisestä aasialaisesta lakkatuotteiden tekniikasta, mikä antaa mielestäni värille enemmän syvyyttä kuin yksinkertainen maali , ja satiini-sileä tunnelma. (Pidän mattapintaista kiiltävän viimeistelyn kanssa.)
Suurin osa meistä sai tuntemaan sinut suurten kansainvälisten näyttelyiden, kauppaa ja elämäntyyliä käsittelevien julkaisujen kautta ja näkemällä joitain kappaleistasi erittäin kalliissa kodeissa. Kuinka haluat sijoittaa brändisi? Mikä on kohderyhmäsi ja miten tavoitat sen?
Meillä on jälleenmyyjiä New Yorkissa (21. kymmenenkymmenesensimmäinen galleria), Los Angelesissa (Blend Interiors), Pariisissa (Galerie Nine) ja Singaporessa (taidemuseo).
Tavoitteenamme on toimittaa räätälöityjä kappaleita jokaiselle asiakkaalle erittäin korkealaatuisella tasolla. Tuotteemme on suunniteltu kestämään eliniän. Olemme keskittyneet enimmäkseen asunnonomistajiin, sisustusalan harrastajiin ja taiden keräilijöihin. Värien kanssa pelaaminen voi tehdä tuotteistamme joko klassisia tai erittäin moderneja, joten ne vetoavat ihmisiin, joilla on erilainen herkkyys ja maku.
Siitä huolimatta olen suunnitellut ANNAM-kokoelman vieraanvaraisuuden mielessä; Se voi vastata suunnittelijoiden erityistarpeisiin, jotka sisustavat modernin, perinteisen aasialaisen inspiraation hotellin tai vastaavan yrityksen.
Tutustu Caumont Interiors par Bruno de Caumont tähän.
Tämä tarina julkaistiin ensimmäisen kerran muodossa.
