Omat asiat - Hong Haon kirjanpito. Hong on kiinalainen taiteilija, joka on kuuluisa maksimalistisista teoksistaan

Toimittajan esipuhe: Minimalismi on suosittu taiteellinen ja kulttuurinen suuntaus. Kuten Marie Kondo nousee, se tulee ja menee, aivan kuten denim jean-shortsit. Maksimalismi on vastareaktio. Tietenkin työskentelen mediassa ja olen erittäin tietoinen maailmasta, joka on kyllästetty neontauluilla, näyttävillä ilmoituksilla ja live-suoratoisto-podcastilla - en ole välinnyt minimalismista, eikä minua häiritsee erityisesti maksimalismi; kaikki, mitä vaadin, lukee tämän avustetun teoksen avoimella mielellä, koska maksimalismin omaksuminen ei tarkoita "melun" antautumista, se voi aivan yhtä todennäköisesti tarkoittaa kehittymistä omaksumaan sen kaaoksen ja kukoistaa siitä huolimatta.

Minimalismi vs. maksimalismi ylellisyyskaupassa. Mikä suuntaus sopii paremmin kiinalaiseen kuluttajaan?

Suuren taantuman ja vuosikymmenen ajan kestäneen talouden hidastumisen, korkean työttömyyden ja taloudellisen aktiviteetin laskun jälkeen rahoitussektori on vihdoin kukoistava ja kotitalouksien mediaanitulot ovat nousussa. Taloudellisilla olosuhteilla on syvällinen vaikutus kulutustottumuksiin, ja vaatekauppiaat ovat kamppailleet talouden laskun seurausten kanssa. Kuluttajien luottamus heikentyi vuosikymmenen ajan sellaisten standout-rahoituslaitosten konkurssin tai myynnin takia, kuten Lehman Brothers ja Washington Mutual, kun taas luksusbrändit polttoivat ilmaa, koska he ymmärsivät, että heidän kestävyytensä riippuu rahoituslaitosten jatkuvuudesta. Bain & Companyn mukaan ylellisyystuotteiden markkinat laskivat "10 prosenttia Yhdysvalloissa ja 8 prosenttia maailmanlaajuisesti vuonna 2009". Mutta ei vain kuluttajat tunsivat painetta maksaa laskujen kasaantaminen. Suuret vähittäiskauppiaat kamppailivat myös omien väärinkäytöstensä ja haastavan vähittäiskaupan vuoksi. Vuosina, jotka jäävät historiaan vähittäiskaupan apokalypsen aikakaudeksi, yritykset, kuten J. Mendel (2018), Carven (2018), BCBG Max Azria (2017), Yohji Yamamoto (2009), Escada (2009), Christian Lacroix (2009), Gianfranco Ferre (2009) ja Bill Blass (2008) menivät konkurssiin, kun taas J.Crew, JC Penney ja Bloomingdale's piti sulkea kaupat.

Yohji Yamamoto, japanilainen suunnittelija, kuuluisa minimalistisesta luomuksestaan, antautui maailmanlaajuiseen talouskriisiin ja haki konkurssisuojaa vuonna 2009

Taantumavuosina jopa korkeimpien tulojen käyttäjien oli mukautettava kulutustottumuksiaan, ja tämä komensi myyntiä kriittisesti. Kun kuluttajat sopeutuivat uuteen tilanteeseen, muotitalot seurasivat ehdotustaan ​​hillitsemämmiksi, perusmallistoiksi. Vuonna 2008, suuren taantuman huipulla, Lucky-lehden muodinjohtaja Hope Greenberg huomautti, että ”Ei tunnu olevan oikein näyttää asioita, jotka ovat liian ylenpalttisia tai ylettyneitä ylellisyyteen kaiken maailman valossa ", Kun taas Miuccia Pradalle minimalismista tuli houkutteleva vaihtoehto", koska muodissa on todennäköisesti ollut liian paljon ilmeistä glamouria ja alastomuutta ". Samanaikaisesti Vogue's Sally Singer -sovelluksessa asiat olivat selviä. Maailma oli kokenut hankalia hetkiä, ja ne olivat ”erittäin epävakaita aikoja”. Hän sanoi, että ”muotisuunnittelijat ovat reseptoreita; heillä on hienostuneita antenneja, ja se tulee ulos kiitoteillä ”. Tämän vuoksi tyylikkäästä minimalistisesta estetiikasta tuli edustava tuo vuosikymmen. Katutyyli oli vähemmän kokeellinen, sen määritteli rajoitettu värivalikoima, jossa vaatekaapin perusteista, kuten terävistä valkoisista paitoista ja farkuista, tuli muotinipuja. Ylellisyyttä tekevät ostajat pyrkivät aliarvioimaan malleja sen sijaan, että näyttäisivät vaurauttaan liiallisuuksien, koristeiden ja logojen kautta.

Ovatko Guccin omaksuminen maksimalismista ja sitä seuraavasta herätyksestä korreloivia?

Minimalismin nousu

Se oli Phoebe Philon vuosikymmen Celinéssä, Applen ja heidän siistien kauppojen nousu, 90-luvun minimalismin isän Helmut Langin paluu ja suunnittelijoiden nousu, joka houkutteli tahallista nimettömyyttä kuten Comme des Garcons ja Jil Sander. Mutta vuosikymmenen rajoitusten ja hienovaraisen tyylikkyyden jälkeen muoti omaksui uudelleen kevyyden, materialismin, runsauden, rikkaat värit ja koristeelliset mallit. Kansainvälisten avioliittojen, monietnisten kansakuntien, vahvan talouden, vastavalitun Yhdysvaltain presidentin ja hänen maksimalistisen ideologiansa ja uuden Kiinan superkuluttajan nousun ansiosta maksimalismi otti haltuunsa. Tämä äänekäs, värikäs ilmiö valtasi myrskyn kansainväliset kävelytiet. Riemukas, eklektinen trendi, täydellinen ”InstaAge” -kaudelle, teki mahdolliseksi palaamisen maksimiin. Paikalliset suunnittelijat, kuten Johanna Ortiz, Monique Lhuillier ja Leal Daccarett, katapulsoivat valokeilaan raskaiden koristeellisten tyylien, intohimonsa rypisteistä ja rakkauden rohkeita värejä ansiosta. Huomaamaton oleminen ei ollut enää vaihtoehto, koska koko maailma huusi kiihkeästi optimismia ja yksilöllisyyttä. Tuhatvuotias vaaleanpunainen oli trendikkäitä kaikkialla, kun taas muotiyleisö noudatti osallistavaa filosofiaa. Anna Sui, Dolce & Gabbana, Peter Dundas ja Roberto Cavalli elvyttivät enemmän-enemmän-mantraa ja antoivat meille kaiken kattavan, näyttävän esteetin. Luksusmaailmassa maksimalistisen elpymisliikkeen suojelijaksi tuli Guccin luova johtaja Alessandro Michele.Hänen suunnittelunsa ilmaisevat yksilöllisyyttä, ylimääräisyyttä ja eksentrisyyttä, ja Kering uudisti brändinsä Marco Bizzari-Alessandro Michele -tiimin alla. Uuden johtamismallin ansiosta Guccista tuli Keringin salkun myydyin tuotemerkki. Keringin vuoden 2018 vuotuisen tuloslaskelman mukaan Gucci saavutti ennätyksensä saavuttamalla ”poikkeuksellisen kasvun 36,9%” ja liikevaihdon kasvaessa 8 miljardiin euroon. Aasian ja Tyynenmeren alueen kasvu oli 45,0%. Kaiken kaikkiaan tämä osoittaa, että vaikka Kiinan talouden taantuma olisi huolestuttava ylellisyystaloille, Kering-ryhmä ei menetä vauhtiaan. Keringin ja Guccin menestys liittyy paljon markkinointiin Kiinan vuosituhansia ja Gen Z -asiakkaita varten. "Kuutamon klaanit" (nuoret kiinalaiset kuluttajat, jotka käyttävät koko palkansa ylellisyystuotteisiin) ovat tunnettuja halustaan ​​luksustuotteille, ja Guccin uusi luova suunta vastaa heidän tarpeisiinsa. Huomattavan teknologisen kehityksen ja sosiaalisen median alustojen käytön takia tämä sukupolvi on omaksunut visuaalisen, aistinvaraisen muodon maksimalismista. Nämä digitaaliset alkuperäiskansat rakentavat ja ilmaisevat muotiaan ja sosiaalista identiteettiään yksityiskohtaisilla asusteilla ja he yrittävät hämärtää ikäisensä ostamalla uusimmat vaatteet ja asusteet. Heidän jatkuva uutuuspyrkimyksensä pakottaa heidät kuluttamaan muotia ja suuntauksia kohtuuttoman nopeasti. Kun he täyttivät vaatekaapinsa perusteilla (esim. Louis Vuitton Neverfull, Chanel Boy Bag ja Hermès Birkin), he siirtyvät kohti uusia ja tupakkakappaleita. Tämä maksimalistinen suuntaus juontaa Kiinan noususta taloudelliseksi, sotilaalliseksi ja poliittiseksi valtaksi.

Kantonin kotoisin oleva Vivienne Tamin kaima-etiketti sisältää maksimalismin

Kiinan maksimalistiset taipumukset

Diplomaatin mukaan Kiinan "uutta maksimalismin henkeä" tukee Xin usko Kiinan uudelleensyntyneeseen ", joka on taipuma" Deng Xiaopingin kehotuksesta "pitää matala profiili" (taoguang yanghui, 韬光养晦) "(). Kun Kiina nousee maailmanlaajuisen suurvallan asemaan laajentaen vaikutusalueitaan, kiinalaiset kuluttajat kääntyvät nationalistisiksi ja ovat ylpeitä kulttuurijuuristaan. ”Valmistettu Kiinassa” -etiketti ei ole enää tyhjä tai synonyymi heikkolaatuisille, halpoille tuotteille. Kulttuurisymboleista, ilmaisullisista vedoksista (lohikäärmeistä) ja vahvoista väreistä (punainen ja keltainen), jotka symboloivat kiinalaisen kuluttajan erityistä identiteettiä, tulee nykyaikaisia ​​muotikuvauksia. Tämä rohkeus ja ylenmääräisyys käännetään myös tavalla, jossa aliarvioitujen viestien sijasta suunnittelijat ehdottavat avantgarde-eklektisiä malleja. Kiinan tekninen ja innovatiivinen DNA lisää myös kokeiluja. Kiinalainen yritys PEAK Sport esitteli vuonna 2017 maailman ensimmäisen 3D-tulostetun koripallokengän, ja käyttämällä paikallisia valmistajia pilvipalvelun, robotiikan ja huipputeknologian avulla, digitaaliset valmistusominaisuudet ovat parantuneet. Lisäksi on olemassa ”Made in China 2025” (MiC2025) -suunnitelma kunnianhimoisella suunnitelmallaan. AI: stä 3D-tulostustekniikkaan maan valmistusteollisuus mullistaa käyttämällä huippuluokan tietokoneistettuja koneita ja robotteja. Tämä pelinmuutossuunnitelma voi häiritä ylellisyyssektoria, ja Kiina ymmärtää liian hyvin sen kilpailuedun. Tämän lisäksi ulkomaisessa omistuksessa olevat yritykset, joilla on kauaskantoinen potentiaali vihje Kiinan kyvylle, kun ne tuovat innovatiivisia tuotteitaan ja palveluitaan Aasian markkinoille. Esimerkiksi Allbirds Inc. - Kalifornian lenkkari-aloitusyritys, joka valloitti Piilaakson myrskyllä, avaa ensimmäiset myymälät Kiinassa ja aikoo yhteistyössä Alibaban kanssa myydä kenkiä Tmall-alustalla. Allbirdsin perustajan ja toimitusjohtajan Tim Brownin mukaan yritys haluaa tuoda ”suunnittelun herkkyyden ja ensiluokkaiset luonnonmateriaalinnovaatiot Kiinaan”. Allbirds on yksi ulkomaisista startup-yrityksistä, joka toivoo saavansa merkinnän Kiinassa. Nämä vivahteet ovat jättäneet jälkensä Kiinan vähittäiskaupalle, siirtäen taiteellista lähestymistapaa kohti maksimalismia. Lisäksi tunne tunne, yhteydet ja innostuneisuus ovat ajaneet kiinalaisen muotin ylenmääräisyyden ja aistien ylikuormituksen aikakaudella. Nämä vivahteet ovat jättäneet jälkensä Kiinan vähittäiskauppaan, siirtäen taiteellista lähestymistapaa kohti maksimalismia. Lisäksi tunne tunteellisuudesta, yhteyksistä ja innostumisesta on ajautunut kiinalaisen muotin ylenmääräisyyden ja aistien ylikuormituksen aikakauteen. Hiukkaskuume, Vivienne Tam ja Christine Lau hylkäsivät yksinkertaisuuden eksentristen ja rohkeiden elementtien yhdistelmän hyväksi.

Hiukkaskuume TMall Show, Kiina

Particle Fever on ylellinen urheilutavaramerkki, joka on nykyaikainen trendikkään mukavuutensa ja tyylinsä vuoksi. Värikkäät mallit sopivat täydellisesti kiinalaisille tytöille, jotka tykkäävät ”mallin käytöstä” -näytöstä. Lihavoidut painotuotteet ja voimakkaat värit edustavat maksimalismin juhlaa, ja ovat ihanteellinen valinta niille, jotka valitsevat aktiivipuvut vanhan koulun glamourin sijaan. Guangzhoussa syntynyt Vivienne Tam on itseilmaisun ja erottuvuuden kuningatar. Tamille "enemmän on enemmän" -mantra sopii kuin hansikas, ja hän omaksuu grafiikat ja vahvat sävyt kevyisyydellä, joka sai Vogue: n väittämään, että Rakkauden väri -kokoelma oli "värikäs ja värikäs räikeä räjähdys". Christine Lau on kyse epätavanomaisista kuvista ja funky-malleista. Hänen vaatteensa ovat siro ja muodikkaita, hyvin linjassa Mangan esteettisyyden kanssa.

Kun kotikasvatuista suunnittelijoista tulee vähemmän rajoittavia ja kokeellisempia, he vahvistavat nuorten kiinalaisten kuluttajien houkuttelevaa maksimalistista mantraa.Toisaalta, nuoret kuluttajat heijastavat tätä nykyaikaista kadutyylisuuntauksissa, joista tulee visioisempia ja ylenmääräisiä. Katutyylitähtien ja paikallisten suunnittelijoiden välinen symbioottinen suhde on osaltaan vaikuttanut katutarvikkeiden risteytykseen ja näyttävien logojen herättämiseen. Kun otetaan huomioon nämä olosuhteet, ei ole yllättävää, että kiinalaiset vuosituhatvuotiat jättivät alhaisen avaimen minimalismin päivät menneisyyteen.

Tietoja kirjoittajasta: Adina Laura Achim on YK: n naisten voimaantulon muutosmestari, julkaistu kirjoittaja, toimittaja ja PR-pääjohtaja. Hänen toimituksellisen teoksensa esiintyi eräissä maailman tunnetuimmista muoti- ja elämäntapajulkaisuista: Style South China Morning Post, Jing Daily, L'Officiel, Cosmopolitan, Buro 24/7, Grazia, Society Magazine, Fashion TV, ZINK Magazine). käännetty englanniksi, romaniaksi, espanjaksi, sloveeniksi, bulgariaksi, armeniaksi ja venäjäksi.