Off White Blog
Phillipsin tulevassa nykytaiteen myynnissä on teamLAB: n taideteos

Phillipsin tulevassa nykytaiteen myynnissä on teamLAB: n taideteos

Saattaa 2, 2024

teamLab, 'Vesipartikkeleiden maailmankaikkeus', 2013. Kuva: Ikkanin taidegalleria, Pace-galleria ja Martin Browne Contemporary

Phillips järjestää 26. marraskuuta 1900-luvun ja nykytaiteen ja muotoilun ilta-myynnin Hongkongissa. Yksi myynnin kohokohdista on teamLabin ”Vesipartikkeleiden maailmankaikkeus” (2013). Kansainvälisen huutokauppatalon saapuessa ensimmäisen kerran yksi japanilaisen taiden kollektiivin digitaaliteoksista.

Myynnin edessä puhumme Phillips Aasian 20-luvun myyntimiehen ja nykytaiteen ja suunnittelupäällikön Sandy Ma: n kanssa puhuaksemme teoksesta, uuden median kokoelmasta ja digitaalisesta taiteesta yleensä sekä siitä, mitä Phillips on suunnitellut pyrkii puolustamaan nykytaidetta ja digitaalisia innovaatioita.


Kuinka kävi niin, että teamLab-teos tarjotaan tällä vuosisadalla 1900-luvun ja nykytaiteen ja muotoilun ilta-myyntiin?

TeamLabin työn tuominen ensimmäistä kertaa kansainvälisille huutokauppamarkkinoille on meille jännittävä hetki. Phillipsin ensisijainen tavoite on löytää paras tuoreesta nykytaiteesta ja loistaa taskulamppu taiteilijoille ja teoksille, jotka mielestämme puhuvat keräilypohjallemme. Seuraamme tarkkaan Hongkongin elinvoimaista nykytaiteen näkymää ja eteneessämme digitaaliseen aikakauteen on tärkeää antaa näkyvyys tämänkaltaiselle erittäin innovatiiviselle ja kiinnostavalle nykytaiteelle. Olemme tehneet yhteistyötä Aasian yksityisen keräilijän kanssa, joka näkee ja luottaa Phillipsin täydelliseen kumppaniin myymään tätä työtä, joka on jo herättänyt jännitystä ja kiinnostusta. Odotamme tämän kasvavan lähestyessämme huutokaupan päivämäärää ja olemme vakuuttuneita siitä, että ”Vesipartikkeleiden universumi” tulee resonanssiin keräilijöiden kanssa ympäri maailmaa.

teamLab, 'Vesipartikkeleiden maailmankaikkeus', 2013. Kuva: Ikkanin taidegalleria, Pace-galleria ja Martin Browne Contemporary


Voisitko selittää lukijoillemme, mitä työn ostaja saa? Esimerkiksi maalauksen avulla ostaja saa työn kankaalle ja ehkä aitouskirjeen. Entä teamLabin "Vesipartikkeleiden universumi"?

'Vesipartikkeleiden maailmankaikkeus' tulee ohjelmistona. Menestyvä ostaja saa kiintolevyn, johon on asennettu ohjelmisto, sekä asennusohjeen. TeamLab tarjoaa tälle versiolle 10 vuoden takuun ohjelmistolle myyntipäivästä lukien. Keräilijällä on sitten mahdollisuus ostaa ylimääräinen 10 vuoden takuu nimellismaksulla. Teknologian kehittyessä ja muuttuessa teamLab korvaa ja päivittää ohjelmiston sopeutuakseen nykyisiin käyttöjärjestelmiin. Ohjelmisto voidaan näyttää näytöllä tai projektorilla. Laitteissa, joita voimme käyttää tänään, viisikanavainen kuva voidaan näyttää vähintään 3,5 metrin korkeudella LCD-näytöillä tai jopa 15 metrin korkeudella, jos projektoria käytetään. Tämä mittakaava voi muuttua tulevaisuudessa esimerkiksi laitteistoteknologian teknologisten läpimurtojen perusteella. Tämä tekee mahdollisuudesta omistaa tämä teos niin jännittävään - kykyyn liikkua tekniikan kehityksen mukana.

Miksi keräilijöiden pitäisi tutkia uuden median ja digitaalisen taiteen keräämistä?


Uuden median ja digitaalisen taiteen kokoelma on vielä syntymässä. Vaikka Internet-postitaiteen kiinnostus on lisääntynyt, on syytä muistaa, että Internet alkoi yleistyä vasta 2000-luvun alkupuolella. Työt, jotka vastaavat ja on luotu tänä teknologisen innovoinnin aikana, ovat myös hyvin uusia, joten luonnollisesti vastaavat markkinat ovat myös uusia. Arvon kannalta jokaisen taidetta ostavan tulisi ohjata ennen kaikkea taidetta. Historiallisesti suurimman tuoton ovat saaneet keräilijät, jotka ostivat intohimoisesti, päättäväisesti ja hyvällä silmällä.

Ketkä ovat mielestänne uusia mediataiteilijoita ja digitaalitaiteilijoita, joita katsella - ja kerätä - Aasiassa?

Uudessa mediassa teamLab on yksi tunnetuimmista ja laajimmin esiteltyistä nykykollektiivista. Pelkästään Aasiassa heillä on ollut merkittäviä institutionaalisia ja kaupallisia näyttelyitä Shenzhenissä, Pekingissä, Hongkongissa, Singaporessa, Tokiossa ja monissa muissa. Heidän syventävät installaationsa ovat löytäneet yleisön lapsista tunnetuimpiin Aasian keräilijöihin. Vaikuttavia, uraauurtavia ja myös esteettisesti vahvoja teoksia on jaettu laajasti sosiaalisessa mediassa, todistus niiden vaikutusvallasta. Uskon, että tämä johtaa markkinoihin.

Taiteilijat, jotka tutkivat aikamme määritteleviä asioita, ovat aina kiinnostavia. Esimerkiksi Simon Dennyn käytännössä puututaan muun muassa hakkerointiin ja blockchain-tekniikkaan. Kiinassa on nousevia taiteilijoita, jotka käyttävät tuotannossa tekniikkaa, kuten virtuaalitodellisuutta (VR), kuten Wang Xin, joka on luonut virtuaalisen gallerian. Muut taiteilijat tutkivat parhaillaan VR-tekniikan ja perinteisen kiinalaisen musteen yhdistämistä, mikä onnistuessaan voi olla erittäin mielenkiintoinen.

Sandy Ma, 1900-luvun ja nykytaiteen ja -myynnin johtaja, Phillips Asia

Mitä keräilijöiden tulisi olla tietoinen painoksista, jos he haluavat uskaltaa kerätä näitä uusia välineitä?

Tämä teamLab-teos on peräisin painosta 6. On myös teamLab-teoksia, jotka ovat ainutlaatuisia, esimerkiksi ne, jotka ovat suurikokoisia installaatioita tai tilaamia teoksia.Kuten kaikissa muissa tiedotusvälineissä luotuissa painoksissa, kehotan keräilijöitä olemaan tiedossa painoksen koko ja se, onko teos numeroitu, päivätty vai allekirjoitettu, tai vaihtoehtoisesti, jos teoksilla on taiteilijan studion tai kiinteistön aitoustodistus . Tavanomaisimmissa välineissä, kuten painotuotteet, voi olla myös taiteilijatodisteita (AP).

Mitkä asiat on huomioitava asettamalla ja ylläpitämällä teosten kuntoa, kuten hiukkasten maailmankaikkeus?

'Hiukkasten maailmankaikkeus' on viisikanavainen teos, mikä tekee siitä vähemmän monimutkaisen kuin jotkut muut teamLabin teokset, jotka esimerkiksi sisältävät jopa 8, 10 tai 12 kanavaa, mikä vaatii hieman suuremman näytön järjestelmän. Tämä kuva on tehty kytkemällä 5 Mac-minitietokonetta viiteen näyttömonitoriin yhden LAN-keskittimen kautta 5 HDMI-kaapelilla.

On palauttajia, jotka ovat erikoistuneet erilaisiin työvälineisiin, kuten paperi- tai öljykankaalle tehtyihin töihin, tai tiettyjä taiteilijoita. Onko olemassa erityisiä palauttajia uudelle medialle ja digitaaliselle taiteelle, ja mitä näiden teosten restaurointi tarkoittaa?

TeamLabin takuu tarjoaa mielenrauhan keräilijöille heidän työstään. Taiteilijat ovat tarjonneet ideoivasti ratkaisun, jolla teos voidaan näyttää nykyaikaisimmalla saatavilla olevalla laitteistolla. Kun näemme uusien medioiden nousun, saatamme hyvinkin nähdä tulevaisuuden asiantuntijoiden esiintymisen uusien medioiden palauttamisessa.

Kuinka näet Phillipsin 1900-luvun ja nykytaiteen ja -mallin myyntijohtajana, kuinka taide- ja muotoilukokoelma täydentävät toisiaan? Katsotteko, että monet keräilijät ovat nyt yleisesti kiinnostuneita molemmista, tai ehkä voisitte kommentoida, kuinka raskaat taiteen keräilijät ovat kiinnostuneita myös kerättävistä muotoiluteoksista?

Muutaman viime vuoden aikana aasialaisten keräilijöiden ostokäyttäytymisessä on tapahtunut muutos merialueella. He ovat yhä kiinnostuneempia tärkeistä kansainvälisistä muotoiluteoksista ja luokkien välisestä keräyksestä. Kiinnostus suunnitteluun on lisääntymässä, koska instituutiot, kuten M +, Design Trust, Victoria and Albert Museum ja China Merchants Group (CMG) Design Society -hanke Shekoussa, pyrkivät mainostamaan tätä tärkeää luokkaa yhä kasvavalle yleisölle. Lisääntyvien näyttelyiden ja näyttelyiden käyminen, kysynnän seuraaminen ja muuttuvien makujen tarkkaileminen väistämättä vaikuttavat taiteilijoihin ja suunnitteluteoksiin, jotka haluamme sisällyttää huutokauppoihimme. Aasialaiset keräilijät ovat entistä aktiivisempia ja osallistuvat suunnittelumyyntiin Lontoossa ja New Yorkissa. Esimerkiksi Taiwanissa, jossa keskitytään jo pitkään tiettyjen blue-chip -taiteilijoiden keräämiseen, on myös omaksuttu 1900-luvun muotoilu ja arkkitehti-, sisustus- ja teollisuussuunnittelija Finn Juhlin kaltainen tapa on erittäin suosittu keräilijöiltä että markkinat.

Phillips on omistautunut nykytaiteeseen ja digitaaliseen innovaatioon. Mitä muuta voimme odottaa huutokauppatalolta siirtämällä perinteisen huutokauppakamarimallin rajoja lähitulevaisuudessa?

Taidemarkkinat ovat omaksuneet internetin meille antaman yhteenliitettävyyden, ja Phillipsillä tavoitteemme on yhdistää asiakkaamme saumattomasti live-myyntiin ja näyttelyihin. Laajennamme tapaa, jolla yksi voi tehdä tarjouksia reaaliaikaisessa myynnissä, ja olemme tehneet tämän tavalla, jolla kukaan muu ei ole. Verkkosivumme tarjoaa tällä hetkellä alan asiakasystävällisimmän tarjousalustan. Mistä päin maailmaa tahansa ja millä tahansa mobiililaitteella asiakkaat voivat tehdä live-tarjouksia ja tehdä ennakkotarjouksia. Tämän seurauksena Phillipsin asiakaskunta kasvaa valtavasti.

Lisätietoja osoitteessa //www.phillips.com/feature/hong-kong-fall-2017.

Aiheeseen Liittyviä Artikkeleita