Kesäryhmänäyttely: 8 Artists Singapore -näyttelyä

Tänä kesänä Singaporen REDSEA-galleria esittelee kesäryhmänäyttelynsä, joka sisältää valittuja galleriataiteilijoita Koreasta, Kiinasta, Indonesiasta, Ranskasta ja Yhdysvalloista. 29. heinäkuuta 2016 asti näyttely koostuu eri taiteen aloja edustavista teoksista (muistuttavat viimeisimmän Art Republik) mukaan lukien valokuvaus, maalaus, veistos ja keramiikka. Art Republik katselee joitain osallistuvia taiteilijoita.

Jieun Park

“Pieni puhe” Dubaiby Jieun Park

Jieun Parkin maalaukset perustuvat hänen tunnusomaiseen tyyliinsa, joka on vastakohtana perinteisten kiinalaisten mustekalligrafian rohkeisiin iskuihin akryyli- ja metallimaalien hienoa käyttöä vastaan, ja ne perustuvat hänen suosittuun kaupunkimaisemasarjaan hänen matkoillaan ympäri Eurooppaa ja Aasiaa.

Zhuang Hong Yi

Kukkakenttä, oranssi sininen vihreä, kirjoittanut Zhuang Hong Yi

Yin ja yang -fuusion ansiosta Zhuang Hong Yin teokset yhdistävät muinaisen kiinalaisen perinteen länsimaisen modernin estetiikan henkeen. Kukkakuvio hallitsee Zhuangin työtä - merkittävä kuva kiinalaisessa kulttuurissa, jolla on lukemattomia merkityksiä ja tunteita, mutta jolla on yhtä vahvat yhteydet Alankomaiden kanssa, joka on maailmankuulu kukistaan ​​- ja hän työskentelee kärsivällisesti ja uskonnollisesti tässä aiheesta vuosi toisensa jälkeen, monimutkaisesti. muotoilemalla teoksiaan huolellisesti ja harkiten. Zhuangin tunnetut ja hyvin kerätyt ”kukkapenkki” -teokset on valmistettu herkistä maalatun riisipaperipalaisuuksista, jotka hän on taivuttanut ja taittanut satoiksi pieniksi silmuiksi, jolloin syntyy vietteleviä, koskettavia teoksia.

Cha Jong-Rye

Paljastaa Cha Jong Rye

Cha Jong-Rye antaa hänen valitsemansa materiaalin, puun, ohjata harjoitteluaan paljastaen sisäiset ajatuksensa, kun se muotoutuu hänen käsiensä kautta. Työskentely sen kanssa kuin se olisi savea tai maalia. Hän kerrostaa ja hioa huolellisesti satoja arkaluontoisia puukappaleita esteettisiin muotoihin ja muotoihin, joilla ei näytä olevan alkua tai loppua.

Val

Val Méandres Urbains

Valin kiistaton kyky on luoda upeita, herättäviä kappaleita, jotka puhuvat elämästä ja laukaisevat tunteita ja tunteita kaikissa niitä katselevissa; vangitsee muistin, tärinän, hetken ajan. Hänen nykyaikaisten veistostensa tuotanto jatkaa Valin kertomusta taiteensa taustasta. Elämä ja kaikki sen ilmaisut löytävät tien hänen työhönsä, kun hän käsittää pronssinsa huolellisesti veistoksellisen runon palasiksi. Val on onnistuneesti injektoinut olemuksensa kevyyden metallista, joka tunnetaan tiheydestään luomalla vapauttavan tasapainon työskentelevänsä materiaalin ja tunteiden välillä.

Hwang Sae-Jin

Silkin palatsi, kirjoittanut Hwang Sae Jin

Korean taiteilija Hwang Sae-Jinin visuaalinen juhla näyttää aluksi vaikeaa sulauttaa. "Kun ihmiset näkevät, kuinka työni täyttää kankaan, sillä on huimaa vaikutusta", Hwang sanoo. Hänen tiukasti kimppuissa olevat kukat, vaatteet ja kangaspalat pyytävät erottamista, mutta hämmennyksessä hänen lausuntonsa selviää. Hänen kollaasinsa ovat muodin ja teollisuustuotteiden räjähdys. Tällaiset kotimaiset kohtaukset tekevät vaatekaapista kuluttajien toiveiden mikrokosmoiksi. Ja kiireisestä ylivuodosta huolimatta tyhjyydessä on epävarmuutta, jota tuotelinjat eivät voi täyttää.

Dedy Sufriadi

Dedy Sufriadi

Dedy Sufriadin teokset ovat inspiroituneita hänen elämänkokemuksistaan, jotka symboloivat sekä omaa hengellistä matkaansa että aiheen olemusta, joka saa hänet maalaamaan. Hän käyttää esityskuvia jokaisessa teoksessa vaihtelevassa määrin. Tämä ei vain luo kiehtovuuden tunnetta, vaan välittää myös salaperäisyyden ja piilotetun merkityksen. Hänen maalauksensa esittelevät myös laajoja kulttuurisia ja poliittisia teemoja. Hänen viittauksensa sosiaalisiin kysymyksiin ovat epäsuorat ja analysoivat kansallista yhteisöä henkilökohtaisten kokemusten kautta ja heijastelevat yksilön olemassaolon dilemmoja. Hän on kokenut paljon vaikeuksia koko elämänsä ajan ja tämä on asettanut hänet ainutlaatuiseen asemaan Aasian nykytaiteessa.

Peter Steinhauer

Lohko # 108, Singapore 2013, kirjoittanut Peter Steinhauer

Peter Steinhauer on kuvataiteilija, joka vangitsee valitun aiheen ydin huomionsa avulla näennäisen tavallisen yllättävän kauneuden. Tässä tapauksessa Peter kuvaa valokuvia Singaporen kaikkialla olevista HDB-rakennuksista Numerolohkot -sarjassa keskittyen kirkkaisiin värikkäisiin kirjasimiin ja koristeellisiin numeroihin.

Johnson Tsang

Lähtökohta IV kirjoittanut Johnson Tsang

Hongkongissa toimiva taiteilija Johnson Tsang, jolla on taito ymmärtää keramiikkaa ja anatomiaa, luo omituisia ja odottamattomia antropomorfisia veistoksia. Vaikka hänen teoksensa ovat usein syyttömiä ja koomisia, taiteilija ei pelkää mennä makabreempaan aiheeseen muissa veistoksissa, jotka kamppailevat sodan ja väkivallan kanssa. Vuodesta 2002 Johnson on jatkanut allekirjoituskeraamisten roiskesarjojensa kehittämistä keräämällä useita kansainvälisiä palkintoja matkan varrella.

Tämä artikkeli julkaistiin ensimmäisen kerran Art Republikissa.