Andy Warhol -museo kunnioitti innovatiivista kuvataiteen liikettä, jota tunnemme nyt nimellä Pop Art. 25-vuotiaana^th vuosipäivä mustalla solmioilla varustetulla illallis- ja cocktailgalalla viime lokakuussa.

Daniel Arsham yhteistyössä Andy Warhol -museon kanssa avoimista tarjouksista

Nykytaiteen avoimessa tarjouskilpailussa museo teki yhteistyötä New Yorkissa toimivan amerikkalaisen taiteilijan Daniel Arshamin kanssa, jonka työ on taiteen, arkkitehtuurin ja performanssin välillä. Arkkitehtuurin tuntemattomia alueita tutkivan yhteistyöharjoituksen "Snarkitecture", perustajana Arsham on kunnioitettu "saamaan arkkitehtuurin tekemään asioita, joita sen ei pitäisi tehdä". Hänen määrittelemätön manipulointi ja negatiivisen tilan tulkitseminen uudelleen olemassa olevissa rakenteissa ja materiaaleissa luo esineiden illuusion onttoisuuden kautta - heiluttamalla, sulamalla tai vääntämällä niitä uusiin esineisiin.

Hänen ukroonisesta estetiikastaan, joka tunnetaan myös nimellä fiktiivinen arkeologia, Arsham on kunnianarvoinen "nykyisen tulevaisuuden jäännösten" luomiseksi, jossa nykyaikaisten esineiden ja nyky-ihmishahmojen rappeutuneet valet on rakennettu hiekasta, seleniitistä tai vulkaanisesta tuhkasta. Joitakin hänen tunnetuimmista teoksistaan ​​ovat "PERPETUAL ESITTELY’, ‘KYTKENTÄAIKA'Ja'TIIMALASI’.

Museon huutokaupassa on siis Arshamin tilaama työ "Eroded Brillo Boxes", joka kunnioittaa Warholin 1960-luvun puolivälin Brillo Box -sarjaa. Suositun 50-luvun saippualustuotteen kopiointi osoitti Warholin syvän kiinnostuksen muuttaa keskimääräiset kuluttajatuotteet taiteeksi - käsite, joka pysyi johdonmukaisena hänen ”Campbellin keittopurkit” ja ”3 koksipullon” maalauksissaan. Warholin teoksen alkuperäinen rakenne oli tarkoituksellisesti erotettavissa heidän supermarketikavereistaan, kun taas Arsham yksilöi lähestymistapansa. Sinisen kalsiitin, kvartsin ja vesikivikotelon asettaminen allekirjoituksellaan heikensivät estetiikkaa, Arsham tarkoitti lopullisen teoksen kiteytyvän ja kalsifioituneen ikään kuin paljaana tulevasta arkeologisesta paikasta.

Daniel Arshamin Eroded Brill Boxit tulee myyntiin Sothebyn nykytaiteen päivän huutokaupassa 15. marraskuuta^thjapanilaisen filosofin Kazuya Sakai'n muun moitteettoman työn ohella op-taiteen liikkeen johtaja - Victor Vasarely ja kiinalainen nykytaite / taiteilija Ai WeiWei. Vuonna 2010 tunnetuimmasta auringonkukansiemenistään nimeltään Ai WeiWei täytti Lontoon Tate Modernin valtavan turbiinisaalin tarkalleen 100 000 000 posliini-auringonkukansiemenellä, jotka on valmistanut kiinalainen Jingdezhen-käsityöläinen. Teos herättää monimutkaisen yhteyden Kiinan massavalmistusprosesseihin ja lauseen "Made in China". Yhdistäessään katsojia maan rikastuttavaan historiaan ja kulttuuriin, Ai WeiWei sisältää tärkeän kiinalaisen kommunistisen symbolin (auringonkukansiemenet) ja materiaalin (posliini), joka on pitkään ylläpitänyt Kiinan taloutta. Hänen töitään on ehdottomasti kiinnitettävä huutokauppaan.

Kaikki myynnistä saadut tuotot hyötyvät suoraan museon koulutus- ja näyttelyohjelmasta, joka ylläpitää Andy Warholin pitkäaikaista perintöä elävien taiteilijoiden tukemisesta.