Taiteilija ja yrittäjä Florence Ng: n vuonna 1986 perustama Synergraphic on symboloinut Singaporen syntyvää nousua taiteen ja muotoilun alaan ansiosta, että ne ilmaisevat yleviä ja hienostuneita lasiveistoksia ja lasiteoksia. Ng: n Channerin eteläosassa sijaitsevasta työpajatehtaastaan ​​toimiva Ng: n Synergraphic lasitaidemaisonista ei ole tullut vain innovatiivisen lasintuotantotekniikan synonyymiä, vaan se on antanut toimeksiantoja töille, joissa on etsattua lasia, sulatettuja ja valulasiveistoksia ja seinäominaisuuksia, vesiesineitä ja räätälöityjä huonekaluja mutta myös sen nousu yhdeksi Kaakkois-Aasian johtavista lasitaideyrityksistä. OFFWHITEBLOG puhui Synergraphicin tiedottajan Sara Angin kanssa saadakseen paremman käsityksen käsityöläisistä, jotka ovat tehneet töitä monien ylellisyyskehitysten, kuten St. Regis Singaporen, kanssa.

Graafiset taidenäytöt: Esittelyssä Synergraphic, Glass Artisan

OFFWHITEBLOG: Mitkä ovat lasin kanssa työskentelyn monimutkaisuudet verrattuna muihin väliaineisiin (savi jne.)?

Sara Ang: Lasi on arvaamaton. Jopa ammattitaitoisena käsityöläisenä, voit viettää tuntikausia huolellisesti valmistamalla materiaaleja ja komponentteja suunnitteluusi, mutta sen jälkeen kun se on lämmitetty uunissa tai valettu muottiin, se ei välttämättä osoita sitä mitä odotit sen olevan. (Mutta tietysti jotkut onnettomuudet osoittautuvat myös hämmästyttävän kauniiksi!) Jos lämpötilaa ei hallita huolellisesti lämmitys- ja jäähdytysprosessin kaikissa osissa, myös lasi voi rikkoutua. Koska lasi on herkkä, siihen on liitetty leima, joka saa useimmat ihmiset välttämään sitä myös kotonaan. Mutta juuri tämä hauraus tekee lasista myös arvokkaamman ja toivottavamman.

Lasilla voi työskennellä niin monella tapaa. Laaja lasityöryhmä on kylmä, lämmin ja kuuma, ja jokaisella niistä on erilaisia ​​kalliita työkaluja, materiaaleja ja laitteita. Lasin raaka-aine on myös kallista muihin materiaaleihin verrattuna, ja se on tyypillisesti valmistettu Yhdysvalloissa tai Euroopassa, joka on tuotava Singaporeen. Ajan myötä meillä on kuitenkin kertynyt kokemusta kaikista kategorioista ja pystymme siten neuvomaan asiakkaita lukemattomista mahdollisuuksista ja rajoituksista uuden ja kauniin työn luomiseksi.

Lasi on erittäin raskas ja hauras, mikä vaikeuttaa käsittelemistä, ja vaatii taitoa ja enemmän työvoimaa / erikoisvarusteita työskennelläkseen sen kanssa. Kaikkien lasia koskevien rajoitusten takia yhdistämme työmme usein muiden materiaalien, kuten puun, metallin, akryylin, keramiikan ja kivin kanssa, luodaksemme alkuperäisiä teoksia veistoksien, valaistusominaisuuksien ja muun muodossa.

Kun tietyille tuotemerkeille ja hotelleille tilataan projekteja, mitä menee teoksen käsitteellistämiseen ja luomiseen? Kuinka sitoutunut asiakas on ja kuinka suuri taiteilijan visio on?

Aina kun projekti tilataan, teemme ensin pyrkimyksen saada yleinen käsitys tilan teemasta, brändin / yksilön arvoista ja suunnittelutavoitteesta. Jos asiakkaalla ei ole vielä erityistä ajatusta siitä, mitä hän haluaa esimerkiksi seinäominaisuudelle, teemme alustavia tutkimuksia ja mielialataulukoita, jotta voimme piirtää kuvia, joilla on henkilökohtainen merkitys asiakkaalle ja jotka auttavat kaventamaan suunnittelusuuntaa. Ehdomme sitten erilaisia ​​tapoja saavuttaa erilaisia ​​tuloksia käyttämällä erilaisia ​​tekniikoita, materiaaleja ja taidetyylejä eri budjeteilla. Visuaalit, näytteet, prototyypit ja mallit voivat olla osa prosessia. Sieltä suunnittelusuunta tarkennetaan ja pala valmistetaan studiossamme.

Asiakkaan osallistuminen vaihtelee. Joskus asiakkaalla / sisustussuunnittelijalla / arkkitehdilla on mielessä teema tai konsepti, ja tietty väri, rakenne, tekniikka, viimeistely tai tyyli ovat parempia. Etsimme silti yleistä käsitystä ominaisuuden visiosta ja mahdollisista rajoituksista ennen kuin ehdotamme erilaisia ​​tulkintavaihtoehtoja omassa tulkinnassamme, mikä yhdessä arkkitehdin ja suunnittelijan kanssa johtaa usein materiaalin ja tuo konsepti elämään.

Työskentelet tietenkin monien sisustussuunnittelijoiden ja arkkitehtien kanssa, mutta kun teet veistoksia jo olemassa oleville sisätiloille ja rakennuksille, miten voit vastata haasteellesi, jonka mukaan veistokset ovat erinomaisia, mutta ovat osa nykyistä sisustusta?

Näitä ei todellakaan tapahdu niin usein; meillä on taipumus työskennellä veistoksilla projektin rakentamisen aikana. (Esimerkiksi osakehuoneistojen, yritysten, instituutioiden veistokset)

Kun meitä kuitenkin pyydetään luomaan lasiteoksia olemassa oleville sisätiloille / rakennuksille, ne tapahtuvat yleensä seinäominaisuuden, vesiesityksen, mutta vähemmän veistoksien muodossa.
Jos kyseessä on esimerkiksi seinä- tai vesiohjaus, aloitamme jälleen asiakkaan näkemyksen ja sivuston rajoitusten (tila, valaistus, seinä jne.) Ymmärtämisestä. Koska meille on saatavana monia tekniikoita ja materiaaleja, sekä perinteisiä että moderneja, pystymme valitsemaan ja yhdistämään nämä tavat, joilla taiteilija maalaa erilaisilla siveltimillä ja väripaletilla, voittaaksemme asiakkaan vision ja sivu. Etsimme usein tapoja tuoda esiin lasin juoksevuus, joka sekoittuu moniin tiloihin, ja yhdistämme myös perinteiset ja modernit tekniikat luodakseen ainutlaatuisia ja hallittuja efektejä, jotka sopivat tilalle.

Onko luomisprosessi hyvin erilainen, kun aloitetaan tyhjästä tai veistoksen luomisesta olemassa olevaan maisemaan?

Kuten kysymyksessä 2 lyhyesti mainittiin, prosessi on melko sama; on tärkeää ottaa huomioon sekä asiakkaiden visio että sivuston ehdot / rajoitukset. Jos ominaisuutta voidaan kuitenkin luoda projektin ollessa vielä suunnitteluvaiheessa, on suurempi mahdollisuus luoda yhteisominaisuus, joka todella parantaa tilaa, tuo esiin valon ja lasin laadun, murtaa rajat ja tekee lausunto.

Ovatko nämä teokset siirrettävissä taideteoksena kuten perinteiset veistosi / patsaasi / installaatiotaiteen välineet?

Kun sanomme taidetta, taideteosten soveltamisala on paljon laajempi kuin muiden materiaalien.
Tämä johtuu siitä, että se on erittäin toimiva materiaali, jota käytetään monilla alueilla, kuten sisätiloissa, lasiesineissä jne.

Siksi, kun lasitaideominaisuus on ikkuna, väliseinä, lattiasta kattoon seinälle asennettava ominaisuus, suihkukaappi, keittiön takaosa, liukuovi, valaistus… nämä ovat hyvin kohdekohtaisia, eikä niitä voida siirtää toiseen sijaintiin. Tämä tekee taidemuodosta varsin ainutlaatuisen paikkaspesifisyytensä ja paikkatuntonsa perusteella. Jos lasitaideominaisuus on kuitenkin pienemmän seinämaalauksen, valaistuksen, pienemmän veistoksen muodossa, sitä voidaan ehdottomasti siirtää ympäriinsä kuin muita perinteisiä taideväliaineita.

Synergraphic Singapore Rendezvous 2017 -tapahtumassa

Synergrafinen johtaa yksinoikeudella ilmaiset lasitaidetta käsittelevät työpajat Singapore Rendezvous 2017 -tapahtumassa 7. ja 8. lokakuuta klo 16.00. Missä Vierailijat voivat koota omat pienet palonsa poltettaviksi paikalla pienellä maksulla (materiaalien ja sähkön peittämiseksi) ja kerätä 2 tuntia myöhemmin.

Mukana on myös FLORENCE X -koruja Rock Sugar Stirrers. Rajoitettu erä 100 kappaletta ”Ainutlaatuisesti erilaista” kerättävää, 100% käsintehtyä Singaporessa, saatavana myyntiin - ilmoitusteos kaikille osapuolille.

Firenzen ikonisen taidetta "Ainutlaatuisesti erilainen" innoittamana FLORENCE X Jewels -sarja Rock Sugar Stirrers -tuotteita ovat hienoja käsintehtyjä taidelasitaidetta, joissa yhdistyvät lasi- ja perinteinen kivisokeri.

Makeuttamalla teetä, kahvia, kuohuvettä tai cocktaileja, jokainen helmi, muodoltaan ja puoliltaan, on todella ainutlaatuinen kuin sinäkin. Luonnollisesti kiteytyneet, nämä kivisokeri ovat terveellisempiä, makeuttavia kevyesti lisäämättä juomiasi. Käytettävä uudelleen juomasekoittimina tai cocktailkoristeina myös sokerin liukenemisen jälkeen, jokainen helmi on todella arvokas ja ainutlaatuinen.