Nopea eteenpäin: ArtScience Future World
Tämän vuoden maaliskuussa Singaporen ArtScience-museo paljasti uuden pysyvän näyttelynsä ”TULEVA MAAILMA: Missä Art Meets Science”, jossa 15 digitaalisen taiteen installaatiota heräävät eloon huipputeknologian ja tieteen kautta. Yhdessä kuratoituneen joukkueLab: n, maailmanlaajuisesti tunnetun japanilaisen ultrateknologian ryhmän ja monipalkittujen taideryhmien kanssa, näyttely on Singaporen suurin digitaalinen leikkipaikka, jonka pinta-ala on 1500 neliömetriä, mikä on noin neljäsosa museon koko galleriatilasta. Syventävä ja vuorovaikutteinen näyttely antaa yleisölle tulla olennainen osa näyttelyssä olevia teoksia, kun installaatiot kehittyvät dynaamisesti läsnäolonsa ja osallistumisensa kautta.
”Olemme innostuneita julkaisemaan ArtScience Museumin uuden tulevaisuudennäyttelyn” Future World ”viidennen vuosipäivän kunniaksi. ArtScience-museossa tutkimme taiteen, tieteen, tekniikan ja kulttuurin risteyksiä. Näyttelymme ja ohjelmasi osoittavat, että näiden alueiden välinen vuorovaikutus luo innovaatioita ja uusia ideoita. Uskomme, että missä taide ja tiede kohtaavat, tulevaisuus tehdään. Joten olemme luonnollisesti kiinnostuneita teamLabin poikkeuksellisesta työstä. Heidän taiteellisen ilmaisunsa, teknisen kekseliäisyytensä, tieteellisen tutkimuksensa ja vaatimuksensa, että 'olemme tulevaisuus' tekee heistä ihanteellisia kumppaneita ArtScience-museoon, kertoo ArtScience-museon toimitusjohtaja Honor Harger.
"Future World" sisältää 15 digitaalista installaatiota, jotka on erityisesti valittu ja koottu teamLabin laajasta teoskokoelmasta. "Tulevaisuuden maailma" vie vierailijat löytöretkelle neljän keskeisen kertomuksen kautta - luonto, kaupunki, puisto ja avaruus.
100 vuotta merianimaatio Diorama
LUONTO
Seikkailu alkaa lumoavalla kävelyllä vuorovaikutteisen kasvisto- ja eläimistömaailman läpi, joka koostuu kokonaan digitaalitekniikasta ja luo uudelleen kokemuksen luonnostaan liittymisestä. Kun vierailijat liikkuvat näiden gallerioiden läpi, heitä pyydetään pohtimaan monimutkaista suhdetta, jonka he jakavat ympäristöönsä.
Kukkia ja ihmisiä, joita ei voi hallita, mutta jotka elävät yhdessä - Koko vuoden vuodessa; Ever Blossoming Life II - Koko vuosi vuodessa, tumma; Perhosten räpytys yli rajojen (Interaktiivinen digitaalinen asennus, loputon - 2016)
Kolme TeamLabin viimeaikaista taidetta esitetään yhdessä galleriassa, ja ne tuovat kävijät kauniiseen digitaalisten kukien ja perhosten ekosysteemiin. Taideteos on sekä generatiivinen - kasvit ja perhoset luodaan algoritmisesti ja reaktiivisesti - ne reagoivat läsnäolollemme ja muuttuvat hienovaraisesti käyttäytymisemme perusteella. Teos herättää heti luonnollisen ympäristön, koska se jäljittelee elämän, kuoleman ja uudestisyntymisen kiertoa reaaliajassa. Kukat kukkivat varovasti vuoden neljän vuodenajan mukaisesti, joten tämän installaation voidaan sanoa olevan yksi harvoista paikoista Singaporessa, jossa kävijät voivat kokea neljä vuodenaikaa.
100 vuotta merianimaatio Diorama (digitaalinen asennus, 2009)
Tämä elämää suurempi asennus antaa vilauksen tulevaisuuteen, koska se kuvaa ilmastonmuutoksen aiheuttamaa merenpinnan nousua maailman villieläinsäätiöltä (WWF) saatujen tieteellisten tietojen perusteella. Ennuste maailman nousevasta merenpinnasta vuosisadan aikana on tiivistetty 10 minuutin aikakehykseen. Kun näytön ja katsojan väliset rajat hajoavat, se luo illuusion siitä, että nouseva meri nielee lopulta katsojan ja rohkaisee kävijöitä pohtimaan ilmastonmuutoksen pitkäaikaisia ympäristövaikutuksia.
KAUPUNKI
Matka jatkuu, kun vierailijat lentävät leikkisästi liukukannan kautta Kaupunkiin - vilkkaaseen ja vilkkaaseen kaupunkikuvaan, jossa vierailijoiden luoma tulo rakentuu ja asuttaa virtuaalisia kaupunkeja. Aikuisilla ja lapsilla on mahdollisuus kokeilla käsiään kaupunkisuunnittelussa ja arkkitehtonisten elementtien rakentamisessa hauskoilla ja innovatiivisilla tavoilla.
Luonnos akvaario
Sketch Town (Interaktiivinen digitaalinen asennus, 2014)
Tämä korostettu taideteos kuvaa kuvitteellista kaupunkia, joka perustuu Singaporeen, mukaan lukien tunnettavat maamerkit, kuten Marina Bay Sands, ArtScience Museum, Merlion ja Singapore Flyer. Se on ensimmäinen kerta, kun asennus on mukautettu kuvaamaan kaupunkia, jossa se näytetään.
Yleisö voi antaa mielikuvituksensa mennä villiin, koska he värittävät ja piirtävät esineitä, kuten autoja, rakennuksia ja avaruusaluksia. Nämä kaksiulotteiset kuvat animoituvat ja liikkuvat, kun ne tulevat suurelle projisoidulle näytölle. Taideteos kasvaa ja kehittyy jatkuvasti, kun erilaisia kuvia lisätään. Kaupungin esineet liikkuvat eri nopeuksilla ja eri suuntiin, kun yleisö koskettaa niitä ja herättää kaupungin elämään.
Sketch Town Paper Craft (paperi, 2015)
Sketch Towniin on kytketty Sketch Town Paper Craft, joka on erityinen asennus, jonka avulla kävijät voivat muuttaa piirustuksistaan paperikäsityökuvioita, jotka voidaan sitten koota alkuperäisiksi kolmiulotteisiksi paperikäsittelymalliksi. Tässä vierailijan kokemus materialisoituu fyysiseksi matkamuistoksi kotiin vietäväksi heidän mukanaan.
Connecting! Junalohko (Interaktiivinen digitaalinen asennus, puupalikat - 2013)
Tässä interaktiivisessa teoksessa lapset työskentelevät ja leikkivät yhdessä oman kuljetusverkon suunnittelussa. Puiden lohkoja, jotka erottuvat muodon ja värin mukaan, käytetään teiden, rautateiden ja jokien suunnitteluun.Autoja, lentokoneita, veneitä ja helikoptereita voidaan myös lisätä elämän tuomiseksi infrastruktuuriin. Kun pinnalle asetetaan lisää lohkoja, pöytä muuttuu vilkkaammaksi, mikä lopulta kehittää kaupunkikuvaa.
Medialohkotuoli (Interaktiivinen asennus, 2012)
Näitä kuutioita, jotka koostuvat lasikuitukevyistä kuutiotuoleista, voidaan pitää ”kaupungin” rakennuspalikoina. Aikuisia ja lapsia kutsutaan rakentamaan korkean teknologian huonekaluja, kuten tuoleja ja penkkejä, tai arkkitehtonisia rakenteita, kuten seiniä ja väliseiniä. Kukin lohko välittää tietoja toisilleen, kun ne on kytketty, muuttaen prosessin väriä. Asennus kannustaa vierailijoita olemaan innovatiivisia ja käytännöllisiä luomisprosessissa.
Pöytä, jossa pienet ihmiset asuvat
Pöytä, jossa pienet ihmiset asuvat (Interaktiivinen digitaalinen asennus, 2013)
Pienet ihmiset ovat pienoishahmojen yhteisö, joka asuu pyöreän pöydän sisällä. Kun vierailija asettaa kätensä tai esineen pöydälle, pienet ihmiset hyppäävät sen päälle. Pienten ihmisten toimet muuttuvat vastauksena niiden esineiden muotoon ja väriin, joiden kanssa he ovat vuorovaikutuksessa. Mitä enemmän heidän kanssaan vuorovaikutuksessa on, sitä enemmän pienistä ihmisistä tulee animoituja ja leikkisitä.
PYSÄKÖIDÄ
Näyttelyn kolmas luku kutsuu kävijöitä leikkimään ja pitämään hauskaa ja arvostamaan leikkiä olennaisena ja olennaisena osana ihmisten elämää. Täällä lapsia ja heidän perheitään rohkaistaan oppimaan ja leikkimään yhdessä fyysisen ja digitaalisen tekniikan yhdistelmän avulla.
Vesipartikkeleiden maailmankaikkeus (digitaalinen työ, 5 kanavaa, jatkuva silmukka - 2013)
Kun vierailijat siirtyvät pois kaupungin ”kiireisestä” kaupunkielämästä, heidät yhdistetään luontoon näyttelyn ”Vesipartikkeleiden universumi” näyttävän keskipisteen kautta. Kahdeksan metrin korkuinen vesiputous, joka on luotu virtuaalitilaan, jossa on tuhansia vesihiukkasia, kaskadoi alas seinän julkisivua. Asennus toistaa todellisen vesiputouksen loiston ja kutsuu kävijöitä olemaan uppoutuneita taikuuden hetkeen kohdatessaan luonnon loistoa. Vesipartikkelit on ohjelmoitu digitaalisesti ja generoitu tuottamaan tarkka vesiputouksen simulaatio, joka virtaa fysiikan lain mukaisesti, jolloin syntyy unohtamatta todellinen vesiputous, joka näyttää olevan elossa.
Luoda! Hopscotch for Geniuses (Interaktiivinen digitaalinen asennus, 2015)
Tämän ainutlaatuisen asennuksen avulla kävijät voivat suunnitella oman räätälöitynsä hopscotch-pelin järjestämällä ympyröitä, kolmioita ja neliöitä elektroniselle tabletille, joka sitten projisoidaan lattialle. Kun osallistujat laskeutuvat osaavasti samoihin muotoihin peräkkäin, ne laukaisevat kauniita värejä ja ääniä. Muotojen välillä on erityisiä yhteyksiä, jotka havaitaan käytännön kautta. Se on löytöpeli, joka testaa taidot ja mielikuvituksen kaiken ikäisille.
Kevyt palloorkesteri (Interaktiivinen installaatio, 2013)
Puiston keskeisenä teoksena nämä vaaleat pallot muodostavat äänen ja värin sähköistävän orkesterin. Yhden ison pallon koskettaminen muuttaa sen ympärillä olevien pallojen väriä ja ääntä muodostaen aaltoilevan vaikutelman. Muiden alueiden liikkeet lähettävät väreilyä eri suuntiin, luoden dynaamisen ja leikkisä vuorovaikutuksen koko avaruuteen. Kaiken ikäiset osallistujat tekevät leikkisä yhteistyötä työntämällä, pompimalla ja pyörittämällä palloja, muuttamalla jatkuvasti tilan koostumusta, väriä ja ääntä.
Medialohkon tuoli
Sketch Aquarium (Interaktiivinen digitaalinen asennus, 2013)
Kaikkien ikäisten lasten suosikki, tämä installaatio sisältää digitaalisesti renderoidun vesimaailman, jossa vierailijoiden paperille piirtämät kaksiulotteiset merieläimet elävät virtuaalisessa valtameressä. Taideteos kasvaa ja kehittyy jatkuvasti kävijöiden lisäämien erilaisten kuvien kanssa. Vierailijat voivat ruokkia kaloja ja merieläimiä koskettamalla näytössä olevia erityisiä kuvia kalaruokapusseista. Sketch Aquariumissa yksittäisistä luovista prosesseista tulee osa yhtenäistä, jaettua kokemusta.
Tarina ajasta, jolloin jumalat olivat kaikkialla (Interaktiivinen digitaalinen asennus, 2013)
Tässä digitaalisesti projisoidussa maailmassa kaiken ikäiset vierailijat voivat luoda oman ympäristönsä koskettamalla kiinalaisia ja japanilaisia merkkejä, jotka sitten muuttuvat luonnollisiksi elementeiksi, kuten tuuli, sade, puut ja vuoret. Kun vierailijat koskettavat hahmoja, tarina alkaa ja heidän ruumiinsa liikkuminen muuttaa ja kehittää maailmaa. Aivan kuten luonnossa, jossa kahta hetkeä ei toistu, kävijä kokee uuden tarinan joka kerta kohdatessaan taidetta.
TILA
Luonnon, kaupunkielämän ja virkistysurheilun lisäksi matka näyttelyn kautta päättyy lähtemällä ulospäin ja ylöspäin tähtitieteelliseen tilaan ottamalla vierailijat maailmankaikkeuden sydämeen.
Crystal Universe (Valoveistoksen interaktiivinen asennus, loputon - 2015)
Tämä monumentaalinen, kiehtova ja vuorovaikutteinen taideteos antaa vierailijoille mahdollisuuden kokea astrofysiikan ilmiöitä, kuten planeettoja, tähtiä, galakseja ja jopa äskettäin havaittuja gravitaatioaaltoja, joiden Einstein ennustaa olevan olemassa vuosisataa sitten. Tässä upeassa taideteoksessa hyödynnetään teamLabin interaktiivista 4-D Vision -tekniikkaa, jonka avulla käyttäjät voivat hallita yli 170 000 LED-valoa, jotka yhdessä antavat illuusion tähtiä liikkuvista tähtiistä. Siten vierailijat kokevat maailmankaikkeuden sen sisäpuolelta, koska se ympäröi heitä, ympäröi heidät ja vastaa heidän läsnäolonsa, auttaen siten kävijöitä ymmärtämään itseään osana taivaallisen tilan laajuutta.
Lisätietoja osoitteessa www.marinabaysands.com/artsciencemuseum
Tarinahyvitykset
Tämä artikkeli on alun perin julkaistu Art Republik -lehdessä
