Haastattelu: Elokuvantekijä Boo Junfeng

Vain 32-vuotiaana singaporelainen elokuvantekijä Boo Junfeng on valinnut kaksi elokuvaa arvostetulle A-listan Cannes-elokuvajuhlille. Hänen debyytti-elokuvansa, Hiekkalinna (2010) teki splashin ensimmäisenä Singaporen elokuvana, joka valittiin kansainvälisen kriitikkojen viikon osioon ja jonka kansainvälinen kaupallinen aikakauslehti arvioi "arkaluonteiseksi ja henkilökohtaiseksi teoksi". lajike. Hänen voittoputkensa jatkui hänen toisen elokuvansa ensi-ilta Oppipoika Cannesin elokuvafestivaalin Un Certain Regard -osiossa tämän vuoden toukokuussa.

Oppipoika kertoo nuoresta korjaavasta upseerista, joka oppii teloittajan ammattin päälliköltä. Tutkimuksen aloittaminen kirjassa Kerran Jolly Hangman kirjoittanut Alan Shadrake, elokuva on ollut viiden vuoden ajan tekemässä Booa puhumalla eläkkeellä oleville poikalaisille ja niille, jotka ovat menettäneet rakkaansa kuolemanrangaistusta vastaan ​​saadakseen paremman käsityksen tästä monimutkaisesta aiheesta. Luonnonmukaisesti Buon elokuva luo kiinnostavan elokuvan, joka etsii ihmisen totuutta ja pysyy poissa aiheen sensaktioinnista.

Boo ei ole ollut vieraiden taiteellinen kohtaus Singaporessa, ja rakensi portfolionsa palkittuksi elokuvantekijäksi jo varhain. Aloitettuaan lyhytelokuvien tekemisen, Ngee Ann-ammattikorkeakoulu ja LASALLE -taiteen korkeakoulu valmistuneet saivat tunnustusta kotimaassa, kun hänen ensimmäinen lyhytelokuvansa Perheen muotokuva (2005) voitti parhaan Singaporen lyhytelokuva- ja erityis saavutuksen palkinnon Singaporen kansainvälisellä elokuvafestivaalilla. Erinomaisesta lahjakkuudestaan ​​hän sai Kansallisen taiteen neuvoston Nuorten taiteilijoiden palkinnon vuonna 2009 ja Singaporen nuorisopalkinnon vuonna 2011.

Paikallisen elokuvayhteisön johtava henkilö Boo liittyi kuuteen muuhun Singaporen huipputeknologiaan, mukaan lukien Eric Khoo, Royston Tan ja Jack Neo omnibus-elokuvaan 7 kirjainta (2015). Elokuva valloitti singaporelaisten sydämet ja siitä tuli kansan SG50-juhlan eniten odotettu elokuvaprojekti. Hän on myös tuonut elokuvantekijäosaamisensa takaisin Singaporen kansainväliselle elokuvafestivaalille viime vuonna Kaakkois-Aasian ja Singaporen lyhytelokuvakilpailuosaston lyhytelokuvarauhan päällikkönä kokenut malesialaisen näyttelijä Sharifah Armanin rinnalla.

Oppipoika se avattiin Singaporessa kesäkuun 2016 lopussa, ja sen ensi-ilta Australialla on kilpailussa Sydneyn elokuvafestivaalilla, jossa sitä on kutsuttu "monimutkaiseksi ja palkitsevaksi" elokuvaksi. Se on määrä olla elokuvissa Hongkongissa ja Kaakkois-Aasian maissa myöhemmin tänä vuonna.

Art Republik puhuu Boolle uudesta elokuvastaan ​​ja elokuvanteon matastaan.

Olet valmis Hiekkalinna vuonna 2010 ja Oppipoika vuonna 2016. Mikä muu piti sinua kiireisenä kahden elokuvasi välillä?

Vietin seuraavat kolme vuotta sen jälkeen Hiekkalinna skriptin kirjoittaminen ja kehittäminen Oppipoika. Kävimme projektimarkkinoilla ja käsikirjoituksen laboratorioissa ympäri maailmaa varmistaaksemme, että se on täysin kehitetty ennen tuotannon aloittamista. Vuoden 2014 ampumisen jälkeen vietimme toisen vuoden jälkituotannossa ennen elokuvan viimeistelyä loppuvuodesta 2015.

Samanaikaisesti olen ollut kiireinen taideprojekteihin, kuten presidentin Young Talent -näyttelyyn ja Singaporen biennaaliin 2013, järjestänyt Pink Dot -elokuvan, kokoamalla elokuvia ja multimediaa kansallispäivä paraatille vuosina 2014 ja 2015 ja ohjannut TV-mainoksia elämään .

Kerro meille matkasta, jonka olet ottanut Oppipoika.

Koko elokuvan valmistusprosessi kesti viisi vuotta. Vietin paljon aikaa tutkiessaan aihetta ja tavoitin ihmisiä, joihin kuolemantuomio on vaikuttanut tavalla tai toisella. Työskentely ei ollut helppoa aihetta, ja vaikein osa oli sulauttaa oikeat tarinat, jotka olen törmännyt, ja työntää ne hahmoiksi, joille luon Oppipoika.

Oli monia kovia päiviä. Yksi haastavimmista kohtauksista, jotka meidän oli kuvattava, oli elokuvan viimeinen kohtaus, jonka halusin kuvata yhdellä otoksella, joka kestä viisi minuuttia tasaisella kameralla. Harjoittelu ja koreografia kesti koko päivän, ja toinen päivä ampui.

Tämä on toinen kerta, kun esittelet elokuvasi Cannesin kansainvälisellä elokuvafestivaalilla. Monien elokuvantekijöiden unelma on edes olla yksi elokuva siellä. Kuinka erilainen se on ensimmäisestä kokemuksesta?

Toinen kerta on vähintäänkin ylivoimainen kuin ensimmäinen. Olin vähemmän silmissä, mutta se oli yhtä intensiivinen. Tajusin ollessani Cannesissa puhumassa muiden ohjaajien - joidenkin erittäin kokeneiden ohjaajien - kanssa, että ohjaajat ovat todennäköisesti haavoittuvimmat ihmiset Cannesin kaltaisilla festivaaleilla. Yleisön reaktio vaikuttaa ohjaajiin erittäin paljon - ja me kaikki tiedämme, kuinka brutaali Cannesin yleisö voi olla. Olin erittäin hermostunut OppipoikaEnsi-ilta. Mutta oli hieman lohduttavaa tietää, että jokainen toinen ohjaaja omassa ensi-illassaan kärsi todennäköisesti samoista tunneista.

Mitä neuvoja antaisit itsellesi tekemällä ensimmäisen elokuvasi, kun olet nyt valmistellut toisen?

Ota aikaa elokuvan kehittämiseen ennen tuotantoon siirtymistä. Ja vie eloosi jälkituotannossa löytääksesi elokuvan kuvaamastasi materiaalista.

Missä luova osa kohtaa käytännöllisen elokuvantekijänä?

Minusta on tullut erittäin käytännöllinen ihminen. Mielestäni sen on tekemistä siitä, että se on kondicionisoitu vuosien varrella tekemällä lyhytelokuvia kengännauhojen budjeteista. Olen oppinut olemaan kekseliäitä ja tekemään tekemistä sen kanssa, mitä minulla on.Kanssa Oppipoika, Haastin itseni laajentamalla kaikkea, ja minun on kiitettävä tuottajiani, jotka ovat antaneet minulle mahdollisuuden tehdä niin. Varmisimme, että työskentelimme sellaisten ihmisten kanssa, jotka olivat taiteilijoita itsessään, ja se antoi minulle suuremman kankaan ja enemmän materiaaleja, joita luoda. Arvostin sitä todella.

Onko tärkeää, että saat tukea Singaporesta nyt, kun olet osoittanut itsesi kansainväliseksi menestykseksi elokuvafestivaaleilla?

Kyllä ehdottomasti. Tekemäni elokuvat ovat viime kädessä Singaporen elokuvia, ja minulle on erittäin tärkeää, että Singaporen ihmiset saavat katsomaan niitä.

Mikä on sinulle tärkeätä jatkaessasi elokuvanteon matkaa?

Minulle on tärkeää kasvaa ihmisenä ja ymmärtää elämää. On monia asioita, joita en edelleenkään tiedä, ja haluan tutkia monia asioita elämässä. Elokuvien julkisuudesta saatu huomio voi joskus olla häiritsevää, mutta olen oppinut, ettei se anna minun päästä siihen.

Mitä ajattelet Singaporen elokuvasta ja mihin olemme menossa?

Mielestäni on paljon odotettavaa. Monilla elokuvantekijöillä on tulossa erittäin mielenkiintoisia projekteja, projekteja, jotka ovat itäneet vuosien ajan. Näen itseni olevan osa laajempaa elokuvantekijäyhteisöä, jolla on sama rakkaus elokuvaan.

Lopuksi kerro meille, mitkä ovat sinulle tänään kolme tärkeintä asiaa?

Perhe, hyvät ystävät ja upea tarina.

Saadaksesi lisätietoja taiteilijasta, käy Boo Junfengin virallisella sivustolla.

Tarinahyvitykset

Tekstin kirjoittanut Wahyuni ​​Hadi

Tämä artikkeli julkaistiin ensimmäisen kerran Art Republikissa.