Kaakkois-Aasian poikkitieteelliset kollegat, Daryl Goh

Toccata Studios, valokuva ”Space Age: The Phantom Power” -esityksestä, 2018. Kuva: Toccata Studios.

Useimmiten kiehtovia ja toisinaan monimutkaisia ​​poikkitieteellisiä käytäntöjä ohjaavat taidekollektiivit, jotka koostuvat monitaitoisista taidoista. Taidemaailma näyttää jatkuvasti kyseenalaistavan ja määrittelevän itsensä uudelleen monitieteisillä käytännöillä, ja taidetta käytetään yhä enemmän havainnollistamaan ja ilmaisemaan muiden tieteenalojen sisältöä. On yleistä, että taiteen avulla annetaan visuaalinen muoto sähköiselle musiikkikompositsioonille tai havainnollistetaan tiedeprojektia. Suurten taiteen tuottajien on kuitenkin kollektiivien muodossa osoitettava taiteen arvo muiden alojen aktiivisessa kehittämisessä ja tuotettava teoksia, jotka kyseenalaistavat tavanomaisen käsitteen, luomisen ja käytännön.

Vertikaali sukellusvene, riippumaton taidemuseo Singaporesta, tunnetaan leikkisistä installaatioistaan ​​ja teoksistaan. Heidän äskettäinen projektinsa oli muodossa labyrintti, jonka koirat voivat tutkia seuraamalla omistajiensa ääntä kaiuttimien kautta, ja pienempi projekti kissoille, jotka jahtaavat kauko-ohjattavia mekaanisia hiiriä. Kahdeksan muun lemmikkieläinystävällisen installaation lisäksi teokset olivat osa näyttelyä 'PAW-sitive: Interactive Art for Lemmikit', joka pidettiin Taidegalleriassa lokakuussa 2017. Tämä innovatiivinen projekti, jota johtaa Silversky Oy, sisälsi yhteistyötä käsityöläiset, eläinkäyttäjät ja eläinlääkärit. Taidetta ei käytetä pelkästään siihen, että labyrintti näyttäisi kuvitteelliselta, vaan pikemminkin suunnittelee vuorovaikutteisen tilan lemmikkieläimille ja niiden omistajille.

Toccata Studios, valokuva ”Space Age: The Phantom Power” -esityksestä, 2018. Kuva: Toccata Studios.

Malesialainen Toccata Studio -ryhmä on työskennellyt teatterin, tanssin, taiteen, valon ja musiikin välillä. Yksi projekti on '2020: Futurists' Diaries ', kokeellinen esitys, jossa tutkijat, taiteilijat ja kloonit tutkivat ajan ja tilan käsitteitä. Tanssijat olivat vuorovaikutuksessa valoinstallaatioiden kanssa, ja elävä maalaus otti prosenttiosuuden. Toinen on 'Space Age: The Phantom Power', nykyaikainen klassinen esitys, joka sisältää viisi soitinta. Perustajan Tan E-Janin mukaan heidän käytäntönsä on ”monialainen paitsi kaikissa taiteen muodoissa, myös niiden ulkopuolella”.

Kuva välitysnäyttelystä. Kuvan kohteliaisuus välitys.

Singaporessa toimiva taiteyhtymä INTER-MISSIO heijastaa kasvavaa määrää taiteilijoita, jotka tekevät yhteistyötä eri tieteenalojen välillä. Heidän yhteistyöteoksensa kattaa videotaiteen, audiovisuaalisen, performanssi-, installaatio- ja interaktiivisen taiteen. Tutkimukseen keskittyen INTER-MISSIO uskoo poikkitieteellisten taidekäytäntöjen tarjoavan alustan paljastaa uusia tai tuntemattomia työskentelytapoja ja hyödyntääkseen kollektiivista tietämystä ja taitoja. Kollektiivin jäsen Urich Lau toteaa, että ”taiteen valmistus ei ole koskaan yksinäistä vaivaa” ja että ”se on ehdottomasti rinnakkaiselon muoto”. Niiden osallistuminen Tokion väliseen tiedefestivaaliin ja OSMOSIS-audiovisuaalisen median festivaaliin (Taiwan) on edistänyt tietoisuutta ja vuoropuhelua monitieteisistä taidekäytännöistä ja lähestymistavoista Singaporessa, Japanissa ja Taiwanissa.

Ace Mart, 24 tunnin minimimyymälä, joka myi taideteoksia tavarataloista säännöllisesti löydettävien tavaroiden rinnalla, oli Ace House Collektiivin suunnittelema käsitteellinen teos. Yogyakarta-pohjainen taideryhmä on tehnyt yhteistyötä instituutioiden, ravintoloiden ja riippumattomien ammattilaisten kanssa tuottaakseen nuorten pop-kulttuurista inspiroituja käsitteellisiä projekteja. Kollektiivin tavoitteena on olla vuorovaikutuksessa yhteisön kanssa, jossa galleria sijaitsee, mukaan lukien taksinkuljettajat ja rakennusalan työntekijät, hämärtämällä gallerian ja sitä ympäröivän ympäristön välistä tilaa. Väliaikaista myymälää muistuttava muutettu galleriatila edustaa käsitteellisiä taiteellisia kerroksia ja tuo samalla uusia merkityksiä esineille ja tiloille, joita aiemmin ei ollut liitetty taiteeseen.

Tämän artikkelin on kirjoittanut Daryl Goh Art Republik 18: lle.