Kaavio Bulgari B.zero1 -renkaan kehityksestä ja esittelee Zaha Hadidin B.zero1 Design Legend

Zaha Hadid B.zero1 Design Legend -rengas vaaleanpunainen kulta. Kuva: Bulgari

Yli kymmenen vuotta sitten Bulgari perusti B.zero1-renkaan, jonka inspiroi Colosseum Roomassa, Italiassa. Sille annettiin nimi B.zero1, joka symboloi Bulgarin B-kirjainta ja loputtomien alkujen nollaa.1.

B.zero1-rengas on sittemmin kehittynyt Bulgari-kuvakokoelmaksi, ja se on keksinyt useita keksintöjä, kuten Anish Kapoorin vuoden 2010 B.zero1-mallit juhlimaan kokoelman vuosikymmentä. Se on tullut ilmentämään karismaa, viehätysvoimaa, itsenäisyyttä ja henkisyyttä. Lokakuussa 2016 Smithsonian instituutio julisti B.zero1-renkaan "poikkeuksellisen suunnittelun jalokiviksi" kokoelmassaan "Gem: The Definitive Visual Guide".

Tänä vuonna Bulgari esittelee myöhässä Zaha Hadidin suunnitteleman B.zero1 Design Legendin. Irakilais-brittiläinen arkkitehti on tunnettu rohkeista ideoistaan ​​ja allekirjoituskäyristä monissa arkkitehtuuriprojekteissaan ympäri maailmaa. Nämä ovat saaneet hänelle useita palkintoja koko uransa ajan, mukaan lukien arvostettu Pritzker-arkkitehtuuripalkinto vuonna 2004, jonka hän oli ensimmäinen naispalkinnon saaja, ja Stirling-palkinnon sekä vuonna 2010 että 2011.

Art Republik keskustelee B.zero1-suunnittelulegendistä Zaha Hadid Design -johtajaa Maha Kutayn kanssa saadakseen lisätietoja Bulgarin ja Zaha Hadidin yhteistyöstä ja renkaan suunnittelun taustalla olevasta inspiraatiosta.

Kuinka voisit tiivistää Zaha Hadidin näkemyksen arkkitehtuurista ja muista teoksista? Miten hänen näkemyksensä vaikuttaa eteenpäin yrityksen töihin?

Zahan visio määritteli epäilemättä arkkitehtuurin ja suunnittelun 2000-luvulle ja vangitsi mielikuvitusta ympäri maailmaa. Naimisiin integrointi- ja liitettävyyskonsepteista teknologisen kehityksen, ekologisesti kestävien materiaalien ja kestävien rakennusmenetelmien kanssa, hän ei ole koskaan katsonut erillisiä osia, mutta pyrkinyt ymmärtämään niitä kokonaisuutena, nostamaan standardeja ja hyödyttämään kaikkia.

Zaha opetti meitä työskentelemään uteliaisudella, rehellisyydellä, intohimoisella ja päättäväisellä tavalla, ja kaikki Zaha Hadid Architects (ZHA) -yrityksessä ovat sitoutuneet jatkamaan tätä perintöä.

Zaha Hadid B.zero1 Design Legend -rengas vaaleanpunainen kulta. Kuva: Bulgari

Kuinka Zaha Hadid tuli työskentelemään Bulgarin kanssa B.zero1-suunnittelumestariin?

Tätä yhteistyötä koskeva keskustelu käytiin Serpenti-asennuksen käynnistämisessä Bulgari-hotellissa Milanossa huhtikuussa 2015, kun Zaha Hadid ja Bulgarin toimitusjohtaja Jean Christophe Babin keskustelivat ensin ideasta.

B.zero1 näytti olevan täydellinen projekti alkuperäisen suunnittelun tulkitsemiseksi uudelleen. Koska alkuperäinen B.zero1-suunnittelu perustui arkkitehtuurikuvakkeeseen - Colosseumiin -, Bulgari päätti aloittaa tämän uuden yhteistyön Zaha Hadidin kanssa, joka on aikamme tunnetuimpia arkkitehteja.

Hadid katsoi takaisin Colosseumin klassiseen muotoiluun ja tulkitsi sen uudelleen B.zero1: n suunnitteluun. Kuinka muuten hän on katsellut taaksepäin ja keksinyt entisiä malleja omassa tyylinsä niin, että niistä tulee nykyaikaisia ​​huippumalleja?

Ei oikeastaan; Sen sijaan, että olisimme sidoksissa tiettyyn rakennukseen, sanoisin, että inspiraatio tulee monista elementeistä, joita olemme käyttäneet ja joita käytämme edelleen arkkitehtuurikäsittelymme kehittämisessä: toisto; lineaarisuus; juoksevuus; räjähdys ja pyörreliike. Tutkimme jatkuvasti olemassa olevia ideoita ja vakiintuneita perinteitä - varsinkin tässä tapauksessa ottaen huomioon Bulgarin rohkea ja erottuva perintö - mutta tulkitsemme sitten ideat uudeksi.

B.zero1 Design Legend, jonka tekijä on Zaha Hadid, riipus vaaleanpunainen kulta. Kuva: Bulgari

Mitä pirstoutumisesta ja abstraktiosta kiinnitti Zaha Hadidin mielikuvitus hänen työhönsä?

Zaha opiskeli arkkitehtuuria Arkkitehtiliitossa, jossa tuolloin he käsittelivät ja purkivat toistokyvyn ja massatuotannon ideoita, ja hän kiinnostui pirstoutumisen käsitteestä sekä abstraktio- ja räjähdysideoista. Hänen teoksensa liittyi ensin varhaisen venäläisen avantgardiin - Moholy-Nagyin, El Lissitzkyn "Prouns "- ja Naum Gabo -veistosten maalauksiin, mutta erityisesti Kasimir Malevitchin teokseen. Malevitch oli hänelle varhainen vaikutus edustajana modernista avantgardistisesta leikkauksesta taiteen ja suunnittelun välillä; hän löysi abstraktion heuristisena periaatteena, joka voisi ajaa luovaa työtä uudelle ja korkeammalle keksintötasolle.

B.zero1-renkaan kehitys

1950

Bib-kaulakoru kultaisista smaragdeista, ametisteista, turkooseista ja timanteista, 1965. Kuva Bulgarin suosituksesta

1950-luvun timanttisuuntautuneiden kuvioiden keskellä Bulgari alkaa muodostaa kapinallisia luomuksia puolijalokiveillä ja jalokiveillä yhdessä keksien ennennäkemättömän tyylin väriyhdistelmillä.

1960-1970

Tubogas-rannekorun kultaranneke, n. 1972. Kuva Bulgarin suosituksesta

Bulgari jatkoi korujen metamorfoosia materialisoimalla aiheita, joissa käytettiin epätyypillisiä aineosia, kuten teräs, silkki ja muinaiset kolikot.

Lisäksi Bulgari paljasti avautuvan Serpenti Tubogas -kellon.Tubogasista tai sotilashenkilöstölle ulkopuolisista mekanismeista, joita käytettiin sileiden, tyylikkäiden kaareiden nauhojen rakentamiseen, kehittyi 1960-luvulla Bulgarin edustava tekniikka.

1999

Bulgari B.zero1. Kuva: Bulgari

Bulgari esitti B.zero1-renkaan. Rengasta sai aikaan Bulgarin kiinnostus Italian pääkaupunkiin ja Kolosseumin rakenteeseen. Korkeammattilaiset ottivat juhlallisen B.zero1: n vastaan ​​hyvin, joka piti rengasta ajattomana ja sui generis.

2000-2009

Esiteltiin useita muita B.zero1-renkaan muunnelmia sekä riipuksia, korvakoruja ja rannekoruja.

2010

Bulgari B.zero1 vaaleanpunainen kulta ja teräsrengas, kirjoittanut Anish Kapoor. Kuva: Bulgari

Brittiläinen kuvanveistäjä Anish Kapoor tulkitsi B.zero1: n uudelleen. B.zero1: n kymmenennen vuosipäivän muistamiseksi Anish Kapoor muutti alkuperäisen tubogas-inspiraation kierreksi kiiltävän, peilimaisen ulkonäön kerrokseksi integroimalla nykytaiteen B.zero1: n erottuvaan luomiseen.

2012

B.zero1 vaaleanpunainen kulta ja sininen marmori nelikaistarengas. Kuva: Bulgari

Paljastettiin huomionarvoinen B.zero1-marmorirengaskokoelma, joka harmonisoi vaaleanpunaisen kullan ulkoiset nauhat poikkeuksellisen vihreän, ruskean ja sinisen marmorin kanssa.

2014

B.zero1 Roma vaaleanpunainen kulta ja pronssi keraaminen nelikaistarengas. Kuva: Bulgari

B.zero1-romanirengas julkaistiin Bulgarin 130-vuotisjuhlan kunniaksi. Siinä on vaaleanpunaisissa kultaisissa nauhoissa suljettu pronssikeramiikka, joka herättää Italian pääkaupungin monoliittiset rakenteet.

2015

B.zero1 vaaleanpunaisessa kultaisessa ja mustassa keraamisessa pave-timanteilla reunoilla. Kuva: Bulgari

Bulgari esitteli leikkimielisen B.zero1 -keraamisen rengaskokoelman, jota on parannettu pave-timanteilla reunoilla ja korostamalla pyöreän kaksoislogon tyylikästä mallia. B.zero1-keraaminen rengaskokoelma, joka on puhtaan linjan, eleganssin ja hienovaraisuuden mukainen, kunnioitti vuonna 1994 lanseerattua Bulgari Chandra -mallistoa.

2016

B.zero1 Täydellinen virhe. Kuva: Bulgari

Yksi viimeisimmistä lisäyksistä B.zero1-mallistoon on B.zero1 Perfect Mistake, joka kuvasi paljon aikaisemmin vuonna 1999 suunnitellusta prototyypistä, joka ei osoittautunut aivan tarkoituksenmukaiseksi, mutta näytti täydelliseltä käydä uudelleen 2016. B.zero1 Perfect Mistake yhdistää harmonisesti vaaleanpunaisen, valkoisen ja keltaisen kullan, ja se on esimerkki luovan virheen muuntamisesta loistavaksi epätäydellisyydeksi.

Lisäksi B.zero1-rannekorun muoto toteutui kolmannen prototyypin kautta, joka muodosti nauhan, joka sai maksimaalisen pidennyksen tai venytyksen. B.zero1 rannekoru ilmaisee seikkailua ja herkkuja.

2017

B.zero1 Design Legend, tekijä Zaha Hadid, nelikaistainen rengas vaaleanpunaisesta kullasta. Kuva: Bulgari

Tänä vuonna Bulgari sisällyttää kokoelmaan mukautuksen Zaha Hadidin aloittamasta B.zero1-renkaasta. Kokoelman viimeisin lisäys on tyhjennetty B.zero1 Design Legendista. Renkaan keskuskappaleen erottelevat värähtelevät aallot, jotka on kehystetty B.zero1: n allekirjoitusmerkinnän kahdella ulkokaistalla.

B.zero1 Design -legend on paljastettu nelikaistaisessa, vaaleanpunaisessa kultaisessa manifestaatiossa kolmikaistaisissa versioissa valkoisessa tai vaaleanpunaisessa kullassa ja avantgarde-riipuksessa vaaleanpunaisessa kullassa. Suunnittelu yhdistää kaksi Bulgari-tunnusmerkkiä - BVLGARI-kaksoislogon ja tubogas-aiheen, perustavan edeltäjänsä rakenteessa ja venyttämällä jalokivisuunnittelun rajoja.

Zaha Hadid B.zero1 Design Legend -rengas vaaleanpunainen kulta. Kuva: Bulgari

Zaha Hadidin projektit Aasiassa

Peak Leisure Club, Hong Kong, ei toteutunut

Peak Leisure Club, Hong Kong, ei toteutunut, arkkitehdit Zaha Hadid. Kuva: Zaha Hadid Architects

Vuosina 1982-1983 Zaha Hadid voitti kilpailun suunnitellaan rakennus, joka poikkeaa Hongkongissa sijaitsevista taivaanmaisemista. Tämä muotoilu takasi arkkitehdin maailmanlaajuisen tunnustuksen. Hänen maalatut vaikutelmansa piikistä ilmenivät hänen matkaltaan Kiinassa vuonna 1981.

Kantonin oopperatalo, Kanton, valmistui vuonna 2010

Vuonna 2010 valmistunut Kantonin oopperatalo, arkkitehdit Zaha Hadid. Valokuva: Virgile Simon Bertrand

Guangzhoun oopperatalon valmistuminen kesti viisi vuotta. Tuplakiveurakenne edustaa kahta kiviä, jotka laskeutuvat rannalle Pearl-joesta. Upeasti yksityiskohtainen Guangzhoun oopperatalo käsittää suuren esityssalin, johon mahtuu 1800 ihmistä, ja monikäyttöisän, joka on suunniteltu istumaan 400 hengelle.

Galaxy SOHO, Peking, Valmistui vuonna 2012

Galaxy SOHO, Peking, Valmistui vuonna 2012, arkkitehdit Zaha Hadid. Valokuva: Hufton + Crow Photographers

Galaxy SOHO oli Zaha Hadidin perustamisprojekti Kiinan pääkaupungissa. Sen rakentaminen aiheutti kiistelmän perinnön kompromissista nykyaikaisen kehityksen hyväksi. Projekti on suunniteltu tarjoamaan saumaton pääsy myymälätilojen ja toimistotilojen välille. Projektissa esitellään arkkitehdin taitavaa leikkiä epätavallisilla muodoilla, geometrialla ja viivoilla.

Dongdaemun Design Plaza, Soul, valmistunut 2013

Dongdaemun Design Plaza, Soul, valmistunut vuonna 2013, arkkitehdit Zaha Hadid. Valokuva: Virgile Simon Bertrand

Zaha Hadidin ja Samoo Architects and Engineers Constructionin suunnittelema Dongdaemun Design Plazan tai DDP: n ehdotus voitti maailmanlaajuisen suunnittelukilpailun vuonna 2007. Futuristinen rakenne, joka käsittää taidegallerit, museon, designlaboratoriot ja Dongdaemunin historian ja Kulttuuripuisto, muun muassa seitsemän vuoden ajan.

Sleuk Rith -instituutti, Phnom Penh, yksityiskohtainen suunnitteluvaihe

Sleuk Rith -instituutti, Phnom Penh, yksityiskohtainen suunnitteluvaihe, eteläinen julkisivu ja muistopuisto, arkkitehdit Zaha Hadid. Kuva: Zaha Hadid Architects

Sleuk Rith -instituutti suunniteltiin vuonna 2014 Kambodžassa sijaitsevien Khmer Rougen tuhoisaan perintöön liittyviä asiakirjoja varten. Instituutti on päättänyt oppia Kambodzan menneisyydestä parantaakseen ja muokatakseen Kambodžan tulevaisuutta, ja Zaha Hadid -arkkitehdit ovat toimittaneet suunnittelun, joka kunnioittaa instituutin tehtävää ja poikkeaa perinteisistä muistomerkkeistä.

Tämän artikkelin on kirjoittanut Art Republik -toimitusryhmä ja se on alun perin julkaistu Art Republik 14: ssä.

Hemmottele itseäsi Bulgari B.zero1 Design Legend-virtuaalitodellisuuskokemuksessa Takashimaya-ostoskeskuksessa, Singaporessa tänään 12.4.