Nykytaiteilija Melbournesta, Australiasta: Art Republik haastattelee taiteilija Eddie Bothaa

Melburnian taiteilija Eddie Botha.

Eddie Botha on nykyaikainen taiteilija Melbournesta, Australiasta, joka osallistui äskettäin Affordable Art Fair (AAF) Singaporen vuoden 2016 syksyn painokseen ja teki yhteistyötä Art Republikin kanssa näyttelytaiteen näyttelytaiteilijana. Eddien työ on sekä henkilökohtaista että välinpitämätöntä, tunteellista ja kevyttä, kun hän tutkii ihmisen vuorovaikutusta syvällisesti. Etelä-Afrikassa syntynyt Eddie on hyvin matkustettu monikulttuurinen, unelmoija, koomikko, luontoystävä ja aktivisti, jonka kulttuurisen identiteetin ja vilpittömien suhteiden etsiminen ilmaistaan ​​hänen erittäin yksityiskohtaisten piirustusten ja maalauksien kautta ihmisistä ja yhteiskunnasta. Botha kuvaa kynää, maalia, sanomalehteä ja kollaasia käyttämällä monimutkaisia, intiimejä kohtauksia ihmisluonnosta, ihmisistä, tekniikasta, mediasta, politiikasta ja seksuaalisuudesta käydyistä keskusteluista, jotka avautuvat käyttämällä monimutkaista värikieltä, symbolismia ja metafooria.

Art Republik puhuu Eddie Bothan kanssa saadaksesi lisätietoja.

Art Republik -osastolla AAF-messualueella työsi kutsui ihmisiä koskemaan kirjaimellisesti painikkeilla, jotka lähettävät valoa ja ääniä. Miksi interaktiivinen elementti?

Teokseni koskevat vuorovaikutusta. Uskon, että elämässä on kyse vuorovaikutuksesta ihmisten, luonnon ja tekniikan välillä. Näyttää siltä, ​​että nykypäivän elämämme pyörii näiden kolmen elementin ympärillä. Lisäksi haluan poistaa este ihmisten ja taideteosten välillä. On tapahtunut kehitystä, jossa taiteesta on tullut elitistinen asia, ja tavalliselle ihmiselle se on jotain ulkomaista ja kallista. Kuten kaikki tiedämme, gallerioissa olemme voimakkaasti pelottavia koskettamasta taidetta, ja haluan muuttaa sen, rikkoa fyysinen erottelu ja sallia sitoutuminen taidetta. Houkuttelemalla enemmän aisteja, kuten kuuloa, kosketusta ja visuaalista stimulaatiota, kokemuksesta tulee niin paljon rikkaampaa, kun katsoja määrittelee ja vaikuttaa siihen, miten teos reagoi niihin. Viimeiseksi, tekniikan osa on yhdistetty pelkoon, että robotit ja tekoäly valtavat maailman. Haluan laittaa tämän 'vakavan' aiheen leikkisästi ja tehdä siitä ystävällisen, hieman humoristisen ja saada ihmiset hymyilemään. Elämän ei tarvitse olla vain pahaa ja synkkää, ja meidän on itse päätettävä, mitä tekniikka meille tekee.

Työsi käsittelee nykykulttuuria, politiikkaa ja kulttuurimaisemaa; Onko mikään syy siihen, että sinut houkutellaan noihin aiheisiin, ja miksi harhauttavalla, humoristisella tavalla?

Kuvan ympäristöni, arkielämäni - se on kaikki, mitä todella tiedän. En katso televisiota tai lue sanomalehtiä, joten vastaanottamasi uutiset ovat melko suodatettuja ja ehkä rajoitettuja. Teen tämän tarkoituksella, jotta media ei kiinnostunut siitä, että pysyn jossain määrin objektiivisena. Muistan Etelä-Afrikassa, joka kasvoi apartheid-hallinnon aikana ja uskoi sen olevan oikein, koska media manipuloi ajattelumme. Se on jättänyt valtavan jäljen tietäni vastaanottaa tietoja ja tehnyt minut erittäin skeptiseksi kaikissa tiedotusvälineissä - paitsi Art Republik tietysti! Huumori on minulle tärkeätä rikkoa elämän vakavuus. Ihmisten täytyy hymyillä ja pitää hauskaa. Luin kerran, että huumorin määritelmä on, kun otat vakavan aiheen ja liioittelet sitä tai laitat sen absurdilaisella tavalla. Joten käytän tätä teoriaa taiteessani ottaen vakavan aiheen, joka mielestäni on ilmaistava, ja liioittelen sitä, mikä tekee siitä hauskaa, mutta silti saada ihmiset tietoisiksi asiasta. En yritä välttämättä ratkaista mitään asioita, vaan pikemminkin saada ihmiset tietoisiksi asioista, joihin olemme tottuneet niin, että meidän ei pitäisi olla, kuten väkivalta, rasismi, seksismi ja niin edelleen.

Puhuimme kanssasi AAF-messuilla, aivan Yhdysvaltojen vieressä, joka valitsi Donald Trumpin virkaan; mainitsit, että sinun oli vastattava tähän, mikä kaikki tuli esiin työssäsi. Kuinka näet työsi / itsesi poliittisesti? Käytätkö sinä, kuten Keith Haring, sukulaisuuksia hihassasi?

Luulen, että sanon asiat sellaisina kuin ne ovat. Se on vain hahmoni. Australialaisena olen onnekas, että meillä on vapaus sanoa mitä uskomme. En todellakaan pidä politiikasta ollenkaan ja luulen, että me kaikki tiedämme, että nykyinen poliittinen tilanne on vain absurdi. Hyvä ihminen ei tee sitä politiikassa pelkästään sen vuoksi, että paha syrjäyttää heidät. Olin järkyttynyt joku, joka käyttäytyy yhtä huonosti kuin Donald Trump, ja mielestäni on hyväksyttävää siinä määrin, että annamme hänelle niin suuren alustan puhua hänen järjettömyydestään. Yritän yksinkertaisesti hidastaa hänen tekemiään vaurioita, ja jos monet ihmiset tekevät niin, saatamme jopa muuttaa sen hyväksi. Minun on sanottava, että tarkoitan tässä myös koko järjestelmää, ei vain häntä. Työni käsittelee politiikkaa, mutta käsittelee myös monia muita näkökohtia, joista monet ovat positiivisia ja korottavia.

'Donald Moods' (yksityiskohtainen näkymä), 2016, Eddie Botha.

Työssäsi näyttää olevan paljon ihmisiä havaitsemassa ympäri. Onko se jotain, josta nautit ja joka inspiroi sinua - nähdä maailman liikkuvan ja ihmisten tulevan toimeen elämänsä kanssa?

Kyllä, elämä pyörii ihmisten ympärillä. Päivittäisen elämän dynamiikka kiehtoo minua. Tuo ohimenevä välähdys muukalaiselta, joka kävelee ohi kadun. Tuo odottamaton hymy tai ystävällinen ele. Jopa yksinkertaisesti se, että näemme joka päivä ihmisiä, joita emme koskaan enää näe. Tai se, että saatat istua puolisosi vieressä bussissa etkä tiedä sitä vielä.Elämä on täynnä yllätyksiä.

Sinä olet syntynyt Etelä-Afrikassa ja asut nyt Melbournessa - miten kaikki tapahtui?

Olen kasvanut Etelä-Afrikassa, kun esi-isäni olivat siellä vuonna 1652, yksi varhaisimmista perheistä. Rakastin Afrikkaa ja rakastan sitä edelleen. Vaikka olin lahjakas taiteessa ja osoitin erittäin lahjakasta nuorempana ihmisenä, isäni ei halunnut minun opiskelevan taidetta, joten minusta tuli maisema-arkkitehti. Työskentelin Etelä-Afrikassa noin neljä vuotta ja ryöstäsin ja löysin elämäni vaarassa useita kertoja. Päätin harkita muita maita. Ystäväni kertoi minulle nähneensä sanomalehdessä maisema-arkkitehdin ilmoituksen, jota kiinteistökehittäjä tarvitsi Malesiassa. Hakin ja kolme kuukautta myöhemmin löysin itseni erittäin mielenkiintoiseen ja dynaamiseen Kuala Lumpuriin, jossa pystyin tekemään tärkeitä päätöksiä helposti. Kaikki oli niin uutta ja mielenkiintoista, niin erilaista. Rakastin ja pysyin myöhemmin siellä melkein seitsemän vuotta. Menestin taloudellisesti hyvin tänä aikana ja piirsin aina piirtämistä, vaikka se oli suunnittelun tai vapaa-ajan tarkoitusta varten. Menin naimisiin mukavan malesialais-kiinalaisen naisen kanssa 10 vuotta sitten, ja päätimme muuttaa Australiaan. Aluksi asimme Newcastlessa kolme vuotta, mutta Melbourne osoittautui meille paljon sopivimpana paikkana. Rakastamme Melbournea ja olemme asuneet Australiassa jo noin kahdeksan vuotta.

Olet maininnut afrikkalaisia, aasialaisia ​​(erityisesti Malesian energiaa) ja australialaisia ​​aboriginaalien vaikutteita ovat asioita, joista nautit ja joilla on iso jälki työssäsi. Ja myös manga. Entä nämä erilaiset kulttuurit, löydätko sinulle mielenkiintoista?

Meillä kaikilla on sisäiset arvot, joita jaamme. Mihin kuulumme, kuinka sopeudumme, osallistumme yhteiskuntaan? Kun muutin ja muutin, minun piti jatkuvasti kysyä itseltäni näitä kysymyksiä analysoimalla miten yhteiskunta toimii ja miten omaksua. Silti on olemassa fantasiamaailma, joka meissä kaikissa on, mangamaailma. Vastustan tätä käsityksiä "primitiivisestä" taiteesta, joka juontaa henkisestä, jokapäiväisestä elämästä - taiteesta, joka tehdään ilman taloudellista hyötyä. Kosketan tässä vaiheessa aiheita, kuten kuluttajuutta ja markkinointia. Kohdennan fantasiamaailmaa reaalimaailman kanssa, jossa jotkut työni osat ovat tarkoituksellisesti 'epärealistisia', kun taas muut elementit vaikuttavat väärennöksiltä, ​​mutta voivat ehkä olla todellisempia kuin ne, jotka vaikuttavat keinotekoiselta. Pehmeän takin markkinointimainoksia, lupaaen sinulle ”unelmaelämäntavan” piirtäessään yksinkertaisia ​​viivapiirroksia henkilöstä, joka puhuu matkapuhelimellaan tai nukuttaa. Tiedotusvälineet ovat nyt vääristäneet tosielämää niin, että haluan osoittaa tähän. Ei epäilystäkään siitä, että viettämällä aikaa Malesiassa, Lontoossa ja missä tahansa kaupungin keskustassa, tämä vuorovaikutuksen ja monikulttuurisuuden elementti tuli minulle todelliseksi. "Erotettuna" valkoisena ihmisenä kaipasin ehkä sitä aina, koska tiesin, että se oli meidän virheemme, ja haluan korjata sen ja välttää sen toistumista.

'New Men' (yksityiskohtainen näkymä), 2016, Eddie Botha.

Mikä sinä olisit taiteilija?

En todellakaan voi kuvitella tekevän mitään muuta, vaikka yritänkin. Rakastan paljon musiikkia, joka on joka tapauksessa toinen taiteen muoto, joten olen edelleen taiteilija. Mitä tahansa yritänkin tehdä, se on taiteilijan muodossa, joka käyttää vain muita medioita. Olen innokas kokeilemaan ensi vuonna kuvanveistoteoksia, jos minulla on aikaa.

Mikä on seuraava sinulle?

Minulla on henkilökohtainen show New Yorkissa huhtikuussa, ja osallistun tuona aikana myös New Yorkin Art Expo -näyttelyyn. Täällä Melbournessa on tarjottu kolme näyttelyä, jotka näytän vuoden 2017 aikana. Haluan jatkaa rajojani ja tehdä enemmän yhteistyötä Melbournessa ja ulkomailla. Dhakassa on nainen, jonka kanssa sain todella hyvin toimeen äskettäisen Aasian taidebiennaalin vierailun aikana, ja teemme yhdessä teoksia. Haluan olla yhteydessä uudelleen joihinkin Melbourne- ja Sydney-gallerioihin ja lyödä joitain kuraattoreita saadakseen joitain projekteja käynnissä. Olen yleensä järjestäytymätön ja otan asiat sellaisenaan. 2016 on ollut minulle upea vuosi, joten toivon pitävän vauhtia vuodelle 2017.

Tämä artikkeli julkaistiin ensimmäisen kerran Art Republikissa.