David Bowie -kokoelma kiertää Yhdysvaltoja, maailmaa
David Bowie on monia asioita monille ihmisille, ehkä enemmän kuolemassa kuin elämässä. Hän on varmasti rocktähti ja suosikki kulttuurin legenda, mitä mieltä olet hänen musiikistasi. Rakkaana oleva ikoni, joka kuoli tammikuussa 69-vuotiaana syöpään, ylläpitää uskomattoman perintönä transsendenttisista albumeista ja loistavasti keksineistä muuttuvista egoista.
Hänen monipuolinen taidekokoelma, jonka Sotheby’s asetti innokkaasti odotettavissa olevaan Lontoon myyntiin, saattaa merkitä häntä myös tärkeäksi keräilijäksi. Hänen taidekokoelmansa oli elämässä yksityinen asia, joka herätti vain vähän kiinnostusta. Kuolemassa, kuka tahansa, jokainen haluaa tietää, mitä roolia taidetta (muuta kuin omaa) hänellä oli elämässään ja onko hänen kokoelmansa merkittävä. Maailma saa vastauksensa, kun kokoelma matkustaa näyttelyyn kansainvälisesti, jota seuraa myöhemmin syksyllä järjestettävä huutokauppa Lontoossa.
Bowien keräämät maalaukset, veistokset ja malliesineet hänen elinikäisestä kokoelmastaan olivat lyhytaikaisesti esillä Sotheby's Los Angeles -keskuksessa, joka sijaitsee tornissa Century Cityssä (se päättyi keskiviikkona 21. syyskuuta). LA: n lisäksi Sotheby's esittelee valikoiman teoksia tapahtumapaikoillaan New Yorkissa (26. – 29. Syyskuuta) ja Hongkongissa (12. – 15. Lokakuuta) ennen kymmenen päivän kotinäyttelyä (1. – 10. Marraskuuta), joka huipentuu kolmatta päivää edeltävä kolmen päivän huutokauppa Lontoossa 10. ja 11. marraskuuta. Kokoelman arvioidaan olevan yli 10 miljoonaa puntaa (13 miljoonaa dollaria).
Jean-Michel Basquiat, 'Air Power', 1984 © Sotheby's
Sotheby'sin modernin ja sodanjälkeisen brittiläisen taiteen vanhempi asiantuntija Simon Hucker kuvasi Bowien kokoelmaa Huoltaja kuten "hiljainen ja meditatiivinen" sekä "epätavallinen ja arvaamaton, kuten arvaat Bowien kanssa".
Ryhmä kattaa Harold Gilmanin sisätilat (rouva Mounter), muotokuva englantilaisesta siivoojasta Tottenham Court Road -huoneessa (1917); Ettore Sottsassin Enorme-puhelin (1986); Wyndham Lewisin ”Sirkus-kohtaus” (1913–14); Patrick Caulfieldin ”aula”, vuonna 1973 tehty muotokuva elokuvateatterin sisäänkäynnistä, arvostettu 600 000 puntaan; Damien Hirstin ”Kaunis, särkyvä, viileä, väkivaltainen, vaaleanpunainen, hakkerointi, sfinkterimaalaus”, jonka arvo on enintään 350 000 puntaa; ja Frank Auerbachin “Gerda Boehmin päällikkö”, arvo jopa 500 000 puntaa. (Auerbachin teoksista Bowie sanoi erityisesti: ”Haluan kuulostaa siltä, miltä näyttää.”) Vähemmän tunnettujen taiteilijoiden edullisemmat teokset tasapainottavat valikoiman arvoa.
Bowie osti teoksia usein ottamalla suoraan yhteyttä kyseisiin taiteilijoihin, käyden joskus heidän studioillaan tutustuakseen päättäjiin ja molempiin. Bowie itse opiskeli taidetta ja muotoilua nuorena miehenä teknillisessä korkeakoulussa Lontoon esikaupungissa.
Damien Hirst, 'Kaunis, särkyvä, viileä, väkivaltainen, vaaleanpunainen, hakkerointi, sfinksimaalaaminen', 1995 © Sotheby's
