Näyttely MAIIAM-museossa: 'DIASPORA'
2000-luvun humanitaarisia kriisejä luonnehtineiden pakolaisten ja muuttoliikkeiden nykyisen sosiaalisen mielenkiinnon mukaisesti nykyajan taiteen museo MAIIAM esittelee 3. maaliskuuta - 1. lokakuuta pidettävää DIASPORA: Exitus, Exileus of Kaakkois-Aasiaa. Loredana Paraccianin kuratoima ryhmänäyttely vetää aineistoa kirjallisten taidekäytäntöjen ja -menetelmien diasporasta, jotta voidaan kiinnittää huomiota ihmisten joukkoliikkeen olosuhteisiin Kaakkois-Aasiassa Vietnamin jälkeisen sodan jälkeen.
Pao Houa Her, 'Huomio', 2015, c-print-valokuva, 127 x 100 cm.
Näyttelyn metodologinen kehys alkaa tutkimalla identiteettien ja kuulumisen monimutkaisuutta tällä yhdistelmä- ja myrskyisellä alueella ja keskittyen erityisesti kolmeen määrittelevään ja erilliseen kohtaan diaspora-ilmiöstä. Tässä "poistuminen" tarkoittaa poistumista kotimaasta henkilökohtaisista syistä tai taloudellisista parannuksista; "karkottaminen" tarkoittaa kotimaasta poistumista yksilöinä tai yhteisöinä usein poliittisista syistä; ja siirtyminen "maastamuuttoon" on ryhmä kansalaisuudettomia ja turmeltuneita ihmisiä, jotka pakenevat kriiseistä. Yhdessä nämä kolme erityistä lentoa kotiin ja kotoa määrittelevät uudelleen kulttuuristen, fyysisten ja geopoliittisten rajojen epämääräisyydet, jotka määrittelevät tavanomaisesti kuulumisen ja aseman.
18 vakiintunutta ja nousevaa taiteilijaa on kutsuttu vastaamaan kuraattorin keskittymiseen liikkuvuuteen ja siirtymään. Nämä vastaukset syntyvät usein taiteilijoiden omista kokemuksista, koska yksilöt, jotka ovat sekä osallistuvat että tarkkailevat ihmisen virtausmalleja itse diasporan sisällä. Sekoittamalla subjektiivisia henkilökohtaisia käsityksiä objektiivisiin historiallisiin yksityiskohtiin, tuotetut teokset pyrkivät lopulta paljastamaan muuttumattoman humanismin, joka jatkuu tällaisten siirtymäkohtien alla.
Abdul Abdullah, 'Ne valheet, jotka me kerromme auttavan meitä nukkumaan', 2017, c-print valokuva, 100 x 100cm.
Abdul Abdullah on sellainen taiteilija, joka hämärtää rajat henkilökohtaisen ja yhteisöllisen välillä; itse ja toinen. Omakuvakuvasarjassa ”Coming to Terms” Abdullah tutkii identiteetin intiimejä näkökohtia selventäen ihmisen tilaa, joka muodostaa käsityksen kulttuurisesta hybridiudesta, rituaaleista ja seremonioista. Erityisen tumma pohjavire valaisee salaperäisiä prosesseja, jotka kuvaavat sitä, kuinka vääristyneet sosiaaliset käsitykset voivat muuttaa itsekäsityksen todellisuutta. Yhdessä valokuvassa, jonka otsikkona on "Valhe, jonka me itse meille autamme meitä nukkumaan", Abdullah itse luovuttaa apinaamion Tim Burtonin elokuvasta "Apinoiden planeetta" (2001) samalla, kun hän häntä elämäapinaa vasten paljaata rintaansa. Jäljittääkseen vino liikkeen itsestä toiseen, taiteilija tekee tarkkaa havaintoa siitä, kuinka hänen islamilainen identiteettinsä menetetään ideologisten esitysten machinaatioiden alla.
Jun Nguyen-Hatsushiba, 'Maa, juuri ja ilma: Bodhi-puun ohi', 2004 - 2007, yksikanavainen digitaalivideo, 14 min.
Sitä vastoin Jun Nguyen-Hatsusihban teos "Maa, juuri ja ilma: Bodhi-puun ohi" kertoo toiveikkaamman tarinan. Videoinstallaatio on luotu yhteistyössä 50 opiskelijan kanssa Luang Prabangin taide- ja käsityökoulusta, ja avautuu kolmeen lukuun. 'Maapallolla' on muutamia nuoria lenkkeilijöitä, jotka ovat päättäneet harjoittaa liikuntaa puoliksi hylätyssä ulkona sijaitsevalla stadionilla. Välituotteena toimiva 'Juuri' esittelee lyhtyjen illuusorikuvien kollaasin, joka muistuttaa Luang Prabangin valofestivaaleja. Viimeisessä 'Ilma' -luvussa 50 taideopiskelijaa matkustaa pitkillä pyöräilyveneillä maalaamalla Mekongin jokimaisemaa ja pyhää Bodhi-puuta, buddhalaisuuden symbolia. Epälineaarisen, mystisen kertomuksen omaksuminen Nguyen-Hatsushiban teoksessa ei pelkästään kuvaa epävarman kulttuurisen identiteetin turbulenssia, vaan se on tarina rehellisistä, nuorekkaista unelmista kohti globaalia yhteiskuntaa, joita voi silti syntyä huolimatta heidän pyrkimyksistään säilyttää perinteiset arvot.
Liikenteen ja diasporan fyysisenä ilmaisuna toimivat Alfredon ja Isabel Aquilizanin "alukset (Fleet-projektin jälkeen)". Teos on sarja veistoksia, jotka koostuvat kokonaisuudesta kierrätetystä pahvista valmistettuja veneitä, samoin kuin lastilaatikoita, joita on käytetty veneiden kirjaimelliseen lähettämiseen näyttelyyn. Veneen ikonografia erottuu matkan ja siirtymän avainsymboliksi, ja katsojien on pakko haastaa jo olemassa olevat käsitykset veneestä, joka voi tapahtua monenlaisissa muodoissa aluksista lastialuksiin.
Alfredo ja Isabel Aquilizan, 'Alukset (' Fleet '-projektin jälkeen)', 2015 - 2017, pahvi ja puu, 1 x alus ja laatikko n. 260 x 243 x 65 cm; 3 x astiaa ja laatikko noin. 150 x 89 x 32 cm kukin; 1 x astia ja laatikko noin. 120 x 89 x 36 cm.
Näyttelyn taiteelliselle suunnalle on ominaista myös halu kouluttaa.'DIASPORA' pyrkii aloittamaan todelliset keskustelut yleisön kanssa diasporan elävistä kokemuksista, jotka paljastuvat taideteoksissa, pelkän dokumentoinnin tai kommenttien siirtämisen kautta muutto-olosuhteille, jotka ovat määritelleet ja muokanneet Kaakkois-Aasiaa. Näyttely varmistetaan museon omistautuneelle tutkimukselle aihekohtaisilla seminaareilla ja elokuvien seulontaohjelmilla, jotka täydentävät esillä olevaa taiteellista materiaalia. Diasporan tuntemuksen kasvattamiseksi julkaistaan luettelo, joka sisältää historioitsijoiden ja aiheeseen liittyvien aiheiden asiantuntijoiden erityisesti tilaamia esseitä, ja joita täydennetään paneelikeskusteluilla kirjailijoiden kanssa.
Lisätietoja osoitteessa maiiam.com.
