Kuinka I. M. Pein Louvre-pyramidi-saaga saa meidät ajattelemaan arkkitehtuurikeskusteluja

Maailma suri 16. toukokuuta 2019 arkkitehti jättiläinen Ieoh Ming Pein (I. M. Pei) kuoleman. Amerikkalainen-kiinalainen kuului Louvren pyramidien käsitteellistämiseen. Visionaalinen suunnittelija ja yhtä taitava liikemies, IM Peh oli ”yksi harvoista arkkitehdista, joka oli yhtä houkutteleva kiinteistökehittäjille, yritysjohtajalle ja taidemuseoiden hallituksille (kolmas ryhmä tietenkin koostuu usein ensimmäisten ensimmäisten jäsenistä kaksi) ”, NYT: n arkkitehtikriitikon Paul Goldbergerin mukaan.

Se on ollut tyydyttävä 102 vuoden vanha perintö, joka näkee hänen nimensä leimautuneena joihinkin 1900-luvun ikonimpiin muokkauksiin, mutta huolimatta hänen laaja-alaisesta ja suositusta vetoomuksestaan, kaikki Pein luomukset eivät olleet syksyisiä.

Kuinka I. M. Pein Louvre-pyramidi-saaga saa meidät ajattelemaan uudelleen arkkitehtuurikeskusteluja

Islamilaisen taiteen museo, Qatar

Kiinan keskuspankin torni, Hong Kong

Rock & Roll Hall of Fame, Cleveland

Vain katsellessaan hänen suunnittelemaansa rakennuksia suurin osa tunnustaisi arkkitehdin virtuoosisuuden tyylikkäästä, siististi vuoratusta, nykyaikaisesta loistavuudesta, joka hänen teoksissaan ilmenee. Joitakin hänen tunnetuimmista teoksistaan ​​ovat Rock & Roll Hall of Fame Clevelandissa, Bank of China Tower Hongkongissa ja Islamic Art Museum Qatarissa. Tämä luettelo on tietysti epätäydellinen ilman mainintaa Louvre-pyramidista, jotka avattiin vuonna 1989 Ranskan vallankumouksesta syntyneen 200-vuotisjuhlan muistoksi.

Ja kyllä, ultramodernistiset lasipyramidit (yksi massiivinen pyramidi ja sen vieressä kolme pientä) aloittivat myös itsenäisen vallankumouksen.

Nykyään Louvren pyramidin edessä seisoessa ei voida ihmetellä Loupren kirjaimellisessa sydämessä sijaitsevaa kalvorakennetta. Päivän aikana 22 metrin korkuinen lasipyramidi tulvii museoon luonnollisella valolla innostaakseen elinvoimaisuuden tunteen muinaisilla alueilla. Yön myötä museon sisätilojen lempeä kelta-kultainen hehku valaisee lasipyramidin alhaalta, kuten mystisen kultaisen lohikäärmeen herääminen; sen vartalo toteutui heijastuksella rauhallisessa vedessä. Sen näennäisesti mammuttikoko täydentää saumattomasti varjoittamatta keskiaikaista ranskalaista arkkitehtuuria; pariisilaiset ovat siitä ylpeitä.

Mutta Louvre-pyramidien vastaanotto ei ole aina ollut niin hyvää. Kun se ensimmäisen kerran paljastettiin, samaa infrastruktuuria pidettiin museon ”uhrajana”, joka juontaa juurensa 12-luvulle. Ensinnäkin sen rakensi kiinalais-amerikkalainen arkkitehti, ei ranskalainen. Toiseksi se oli liian moderni ollakseen Louvren kasvot. Kolmanneksi se herätti Egyptin kuoleman aiheen.

Itse asiassa I.M Pei kohtasi täydellisen ranskalaisen vitriolin fusilladen jopa 90% pariisilaisista vastaan ​​projektista huipussaan. Palauttaa mieliin stressaavan jakson ranskalaisten kanssa, M. M. Pei tunnusti: ”Louvren jälkeen luulin, että mikään projekti ei olisi liian vaikea”; saagan pistely oli Pein kohtaama henkilökohtainen vilpillisyys ja kiinalaisten vastainen rasismi.

30 vuotta sitten, kuinka pariisilaiset ovat sopeutuneet tähän ultramodernismiin? Käännekohta oli, kun Pei osoitti täysimittaisen mallin Pariisin pormestarille Jacque Chiracille, joka ihaili modernin pyramidin arkkitehtonista merkitystä muinaisella alueella. Tätä seurasi vanhojen poliitikkojen ja arkkitehtonista kiinnostuneiden positiivinen arvio. Lopulta Pei rakastettiin mestarilliselle modernistille sellaisena kuin hän oli.

Vaikka muistomerkki ei todellakaan ole muuttunut sen paljastamisen jälkeen vuonna 1989, ihmisten (etenkin ranskalaisten) näkökulmat ovat varmoja. Yhdestä se teki Louvresta maailman suosituimman museon, jolla on 10,2 miljoonaa kävijää. Sattumalta, sata vuotta ennen Louvren pyramidia, vuonna 1889, kun Eiffel-torni paljastettiin, siitä nimitettiin myös arkkitehtoninen farssi - hyödytön ja hirviömäinen torni.

Adekdotti, ranskalaiset ovat erittäin ylpeitä perintöstään ja saattavat olla vastustuskykyisiä muutoksille, mutta kun nämä vallankumoukselliset mallit osoittautuivat koristavan heidän siluettaansa, useimmat nyökkivät samanaikaisesti. Tämä ei tarkoita sitä, että heidän intohimonsa ovat kevyet, pikemminkin on syytä harkita uudelleen sitä, miten kehitämme keskusteluja julkisista infrastruktuureista.

Philharmonie

Fondation Louis Vuitton

OFFWHITEBLOGissa olemme yhtä mieltä kulttuuriperinnön säilyttämisen tärkeydestä, mutta uskomme, että modernisuudella on myös paikka Valon kaupungissa (katso Philharmonie ja Fondation Louis Vuitton). Keskustelut ovat tervetulleita valaisemaan julkisia mielipiteitä - koska he ovat juuri heidän ylpeyden tunteensa -, mutta niiden tulisi keskittyä rakennuksen henkeen pikemminkin kuin pinnallisuuksiin, kuten arkkitehdin kilpailuun, tai olla juuttuneita kuormituskivi kuten ”lähtökohta”. Näissä keskusteluissa tulisi selvittää kysymys ”mikä on ollut” ja päättää sitten ”mikä voisi olla”.

Äskettäin 15. huhtikuuta 2019 tapahtuneen tulipalon jälkeen Notre Damen jälleenrakennuksesta käydään kiihkeää keskustelua. yleisö on ravittu nykyaikaisen tai perinteisen julkisivun harjoittamisen välillä. Varmasti, että se on monimutkaisempaa kuin Louvre tai Eiffel-torni, tässä skenaariossa esitetyn teologisen vinoutumisen vuoksi, on kuitenkin edelleen syytä kysyä, onko ajan hengelle uskollinen uusi rakenne parempi kuin orjaan liittyminen siihen, mikä oli aikaisemmin ennen.

Mutta joka tapauksessa, älkäämme hylkääkö kansalaisuuttamme tai sokaistujamme intohimoista ja laskeutuvamme poliittisesti puolueellisiin riisuihin. Kun yritämme tulkita uusien infrastruktuurien fyysistä ja kuviollista sopivuutta, älkäämme sulkeko uusia ideoita sen uutuudelle sinänsä. Pikemminkin sovitaan näihin merkittäviin keskusteluihin sen ansaitsemien gravitojen perusteella ja perustamme päätöksemme yhteiskunnan vaalimiin periaatteisiin ja rakenteen ytimeen.

Eklektinen sekoitus arkkitehtonisia tyylejä goottilaisista katedraaleista nykyaikaiseen Louvren lasipyramidiin Pariisissa on osoitus rohkeiden, mutta harkitsevien arkkitehtuuripyrkimysten transsendenttisesta potentiaalista. Aivan kuten yhteiskuntien kehitys vuosisatojen ajan, yhteiskunnan paradigman tukema arkkitehtuuri voi kehittyä heijastamaan tätä muutosta. Innovaation kielteinen kieltäminen saattaa tuntua vain keinotekoiselta pyrkimykseltä jäädyttää aika.

NYSTV - Hierarchy of the Fallen Angelic Empire w Ali Siadatan - Multi Language (Huhtikuu 2024).