Sisäinen muutos: ARC-projekti Bangkokissa
Saksalainen taiteilija Yola -galleria, joka istuu Chiang Mai -projektin vaihtamishankkeessa sosiaalisen asennuksen aikana, 1995-1996. Kuva kohteliaasti Jay Koh
”Haasteita ovat uusien toimintatapojen käyttöönotto ja taiteellisen toiminnan käytön ymmärtäminen keinona työskennellä ihmisten kanssa, ei heidän” puolesta ”tai” noin ”. Minulta puolestaan on paljon tehtävää uudestaan, jotta hyväksytään muiden vauhti asioiden tekemisessä ja saavuttamisessa. " Jay Koh vastaa kysymykseeni osallistumisestaan siihen, jota on eri tavoin kutsuttu suhteelliseksi, dialogisiksi, sosiaaliseksi ja osallistavaksi taiteeksi. Näiden vaipojen väliset erot voidaan ehkä jäsentää, mutta yhteistyö eikä luokittelu ole keskeinen etu.
Singaporessa syntynyt Koh on käynnistänyt 1990-luvun alusta lähtien hankkeita, joissa vedotaan yhteisöideoihin ja -ideoihin tutkimalla lupauksia ja ongelmia tuoda ihmisiä yhteen liikkuakseen eteenpäin. Kuten hänen edellisessä kommentissaan väitetään, tähän liittyy taiteen toiminnan jatkuvaa uudelleenarviointia sekä tarkkaavaisuutta prosessoida yli tuotetta.
Koh matkustaa melkein jatkuvasti, mutta tällä hetkellä on enimmäkseen Bangkokissa perustaakseen ARC-aseman Bang Motiin, hajaantuvan kaupungin eteläiseen alueeseen. ARC on lyhenne taiteesta, tutkimuksesta ja yhteistyöstä, ja projekti myötävaikuttaa joukkoon olemassa olevia ruohonjuuritason ponnisteluja yhteisön organisaatiossa, joista tapaamme keskustella.
Luovuuden Bang Mot -festivaalin 2017 valmistelussa. Kuva kohteliaasti Chanin Prakaiploy
Pikakatsaus Kohin uraan tähän mennessä voi kuitenkin ensin korostaa hänen yhteistyöprosessiensa eroja. Hän on hankkinut kuvaavan taiteen tohtorin tutkinnon DFA: lta Suomesta vuonna 2013 jatkaakseen opiskeluaan Grant Kesterin johdolla, keskeinen hahmo dialogisessa taiteessa. Kester vaatii vastavuoroisemman käsityksen ymmärtämistä taiteessa, jossa vaihto- ja neuvottelutilanteet voisivat korvata estetiikan perinteisen pohdinnan.
Aiemmin vuonna 1995 hän oli perustanut InterMedia Artin kansainvälisen foorumin sateenvarjoalustaksi, jonka alla toimii myös ARC. Koh asui Myanmarissa useita vuosia ankaran sotilaallisen hallinnon alaisena ja on sanonut, että vallan toiminta sisäistettiin siellä niin, että jouduttiin intuitioimaan ihmisten käyttäytymisen ja puheen merkitystä. Yangonissa vuonna 1997 hän oli yhdessä malesialaisen taiteilija Chu Yuanin kanssa perustamassa kulttuurin ja taiteen verkostoitumista ja aloitteita (NICA). NICA: n tavoitteena oli organisoida ja ammattitaito paikallisia taiteilijoita, ja yksi haaste oli muodostaa itsenäisyyden ja oma-aloitteisuuden mahdollisuus mestareiden ja opetuslapsemallien tuntemien taiteilijoiden keskuudessa.
Irlannissa, Dublinissa, Irlannissa toteutettu projekti Ni Hao - Dia Duit (2006-07) työskenteli Kiinan maahanmuuttajayhteisön kanssa laiminlyötyssä osassa kaupunkia. Toimintaan kuului kiinalaisten ja irlantilaisten taiteilijoiden välisiä sosiaalisia kokoontumisia ja Irlannin kiinalaisen kulttuuri- ja urheiluyhdistyksen perustaminen. Hanke myötävaikutti kiinalaisen yhteisön läsnäolon muokkaamiseen Dublinissa.
Koh-yhteistyöprojektit, myös Chu Yuanin kanssa, sisältävät Japanin säätiön, Aasian kulttuurineuvoston New Yorkin Aasian Ford-säätiön ja British Councilin palkinnot, Malesiassa ”Conversation Pieces” (2008). Seri Kembanganin kaupungin asukkaat kutsuttiin keskustelemaan taiteesta ja elämästä paikallisessa kahvilassa. Tarjottavana pidettävän esineen takana oleva projekti käynnisti tietoisuuden mahdollisuudesta ajatella hyvin visuaalisten ja aineellisten kulttuurien kanssa, joista usein unohdamme jokapäiväisessä elämässämme. Ja tässä sallitaan ennakoimattomat tulokset, jotka muodostavat toisen piirteen dialogiselle taidekäytännölle.
ARC: n työ Bangkokissa perustuu yhteistyöhön alueella, jolla tunnustetaan suuri muslimiväestö, eristyneisyys joukkoliikenteen linjoista ja koulutuskeskuksen lähellä sijaitsevan King's Mongkutin teknillisen yliopiston Thonburin (KMUTT) kanssa. Yksi olemassa olevista hankkeista on '3C: Canal, Cycling, Community', joka aloitti vuonna 2015 pyöräilyreitin luomisen kanavaa pitkin, joka kulkee useiden piirien läpi ja johtaa lopulta BTS (Bangkok Transit System) Skytrain -asemaan. Koh esitteli itsensä järjestäjille, jotka sitten rohkaisivat ARC: ta.
Pyöräilytoiminta Bang Mot Luovuusfestivaalin aikana 2017. Kuva: Chanin Prakaiploy
Bangkokin kanavat ovat kärsineet kauhistuttavasta laiminlyönnistä vuosien varrella, minkä lisäksi se on asettanut moottoritien päällysrakenteen, joka on jättänyt työmatkalaisille rajoitetut ja vaikeat valinnat matkustaa kaupungin sydämeen. ARC on liittynyt KMUTT: n professori Kanjanee Budthimedheeen ja tiimiin, joka johtaa Café CanDo -tapahtumaa, joka on jo monipuolisen yhteisötoiminnan keskus. Pyöräilyreitti ei tue vain työmatkan mukavuutta, vaan se on myös varustettu yhteisökeskuksella, katutaiteella ja markkinoilla.
Polun osat on saatu päätökseen ja neuvottelut piirineuvoston kanssa jatkuvat. Helmikuussa 2017 järjestetty Bang Mot of Creativity -festivaali rakennettiin 3C: n ja Café CanDo -yhteistyökumppaneiden tuottamaan energiaan. Kanavan varrella luodut teokset, jotka järjestettiin monissa yhteyksissä päälavan kanssa temppelissä Wat Phutthabuchassa ja sisälsivät myös Sonsomboon-moskeijan, muodostivat johdonmukaisen näyttelyn, ja kappaleet ja tanssitoimet toivat kaikki yhteisöt läheisyyteen.
Yksi mahdollinen ongelma on kuitenkin reitin varrella sijaitsevan maan yksityinen omistaminen. ARC suunnittelee parhaillaan vaihetta 1 seuraavalle kahdelle vuodelle.Yhteistyökumppanit ovat avoin foorumi säännöllisten julkisten kokousten kanssa, jotka pyrkivät parhaillaan terveys- ja sosiaalisiin tuloksiin, oppimiseen ja kehitykseen sekä talouteen liittyviin tavoitteisiin. Pohjimmiltaan Koh on luonut taiteen avulla kestäviä mahdollisuuksia, jotka voivat tehokkaasti vetää ihmisten verkostoja yhteen ylittäen eri tieteenalat ja tarpeet.
Tämä artikkeli on viimeinen erä neljästä osasta Lisää elämää -sarjasta, joka kattaa visionäärit ja määrätietoiset henkilöt, jotka hengittävät elämää Kaakkois-Aasian pääkaupunkien taiteellisiin kohtauksiin. Sen on kirjoittanut Brian Curtin Art Republikille.
