UOB esittelee Tang Kok Soo -nimisen näyttelyn ”Tang and Tranquility” UOB-taidegalleriassa

Tang Kok Soo, ”Elefantit Crossing the Water”, sekoitettu media

Ensimmäinen elementti, joka iskee Tang Kok Soo: n maalaukseen ”Elefantit ylittävät veden” katsomalla katsojia, on ruumiillisten silmien epätavallinen sijoitus, joka on muodostunut pieninä mustina pisteinä, jotka ovat hajaantuneina koko maalaukseen. Allekirjoitusominaisuus hänen 'Kivi' -sarjassaan, samoin kuin kankaan värikkäiden värimerkintöjen kanssa, nämä 'silmät' ohjaavat maalauksen eri elementtejä ja etualalla ovat yksittäisten elämien yhdistäminen yhteisössä.

Tangin maalaus voitti tunnetta nisäkäskohteistaan ​​joustavasti ja perusteellisesti haasteessa. Hän sai vuoden 2016 Yhdistyneiden merentakaisten maiden pankin (UOB) vuoden maalauksen (POY), Singapore (perustettu luokka - kultapalkinto). Kansan taiteilijat ja galleristit tietävät epäilemättä UOB: n Singaporessa vuonna 1982 perustaman kilpailun. Palkinnon on ajateltu näyttävän tukevan kasvavia kykyjä paikallisella taiteella, ja se on osoittanut arvostetun tittelin paikallisille taiteilijoille. Kulttuurimitalien vastaanottajat Anthony Poon ja Chua Ek Kay ovat vain osa sen maineikkaita alumneja.

Yhden kilpailun pääpalkinnon myöntäminen, jolla tunnustettiin nämä taiteilijat, jotka tekivät jäljennöksen Singaporen taidehistoriaan, on todistus Tangin huolellisesta tekniikasta ja luovuudesta. Puuhiili, vesivärit ja kiinalainen muste, kolme hänen valitsemaansa materiaalia, levitetään taitavasti kankaalle. Kuivien ja märien materiaalien samanaikaisen olemassaolon vuoksi maalaus on pitänyt tehdä kerros kerrokselta, antaen lopputyölle kiistatta olennaisuuden. Viivat ja muodot kiusaavat norsuhahmoja, mutta erilliset ääriviivat ohittavat lopulta katsojan, joka jättää tyytyväisyytensä käsitellä maalausta ristikkäisenä Figuratiivisen maalauksen ja Venäjän abstraktion välillä.

Johore-syntyneelle Tangille tie harjoittamiseen ja vuoden 2016 UOB-maalauksen voittoon Singaporessa (perustettu luokka - kultapalkinto) oli käämitys. Tang paljasti akvarelli- ja öljymaalaustekniikoita noin 11-vuotiaana ja paljasti syvän kaipauksen taiteen tekemiseen. 38-vuotiaana hän näki Tangin kuitenkin insinöörinä, joka päätti sitten omistautua aikaansa tekemiseen taiteen kokopäiväiseksi. Palkinnon pitäminen oli yksi tapa, jolla hänen päätöksensä tuotti hedelmää.

Tang Kok Soo, Vuoden UOB-maalaus, Singapore (perustettu luokka - kultapalkinto) Voittaja

Toinen tapa, jolla tämä päätös on osoittautunut myönteiseksi muutokseksi, on tietysti Tangin ensimmäinen yksinäyttely 'Tang ja tranquility', joka esitetään UOB-taidegalleriassa 12.4.-19.5. Sisäänpäästyään Tangin maailmaan katsoja siirtyy kaupunkikuvan välillä. keltaisessa kylvyssä olevat maalaukset, joissa valon raidat on tehty niin realistisiksi, että näiden maalausten kadut saattavat olla vain elossa, harmaan taitavalle käytölle luomalla tekstuuri-illuusio hänen 'Kivi' -sarjassaan. Toisinaan elinvoimaisilla punaisilla ja sinisillä sävyillä on tärkeä merkitys maalauksien imeyttämisessä perspektiiviin ja elämäntyyliin.

Tang Kok Soo jakaa harjoituksensa taustalla olevat motiivit. Kuinka vuoden 2016 UOB-maalauksen Singaporessa (perustettu luokka - kulta-palkinto) voitto on muuttanut hänen taiteensa taiteilijaksi.

Olet vakaasti uskovainen, että moraalinen luonne ja ominaisuudet muovaavat luomaasi taidetta. Kuinka arvot vaikuttavat työhösi?

Elämäni taiteilijana on merkityksellinen niin kauan kuin tiedän, että teokseni auttavat parantamaan yhteiskuntaa. Uskon, että vaikka taide ei edistä yhteiskuntaa, sen ei pitäisi vahingoittaa tai vaikuttaa kielteisesti yhteiskuntaan.

Taide ei ole yksi standardi. Taiteilijan mielentilan ja aikomusten tulisi kuitenkin olla vilpittömiä ja puhtaita, kun ne saapuvat katsojille, jotka arvostavat heidän teoksiaan. Sen pitäisi olla taiteilijan perimmäinen tavoite - saada horjumaton vakaumus luoda taiteita, jotka ovat yhdenmukaisia ​​taiteilijan sisäisen itsensä ja sydämen puhtauden kanssa.

Inspiroin konfutselaista sanontaa: "Klassisessa runossa tai laulukirjassa tai 诗经 kiinan kielellä on kolmesataa kappaletta, mutta kaikkien niiden muotoilu voidaan sisällyttää yhteen lauseeseen -" Ei ole turmeltuneita ajatuksia ".

Taiteilijana pyrin ylläpitämään korkeatasoista käyttäytymistä ja moraalia, jotta maalauksistani tulee positiivinen viesti.

Uskot, että taiteella on voima jättää positiivinen jälki yhteiskunnalle. Millä tavalla luulet, että taitosi jättää perinnön?

Uskon, että teokset antavat katsojille välähdyksen taiteilijan sisäiseen maailmaan. Yritän kanavoida taideteoksissani positiivista energiaa ja myötätuntoa toivoen, että sillä on positiivinen vaikutus taideyhteisöön ja yhteiskuntaan.

Tang Kok Soo, 'Yksi sydän', sekamedia

Kuka on auttanut sinua tai vaikuttanut sinuun matkalla saattamaan taiteen saavuttamaan haluamasi tavoitteen?

Vaimoni on ollut tosi tukipilari matkallani kokopäiväiseksi taiteilijaksi. Hän on minun peili ja majakka, jota minun pitää odottaa. Hänen vilpittömyytensä ja myötätuntonsa ei koskaan katoa loistamatta matkan vaikeudesta riippumatta.

Minulla on myös taiteilijaystävä, jota pidän todellisena luottamuksena. Hän tietää taiteelliset tavoitteeni, mikä inspiroi minua, ja intohimosi.

Huomaavaisuus ja positiivisuus luonnehtivat työtäsi. Miksi on niin tärkeää olla positiivinen? Miksi sinun on kehitettävä taidettasi tähän suuntaan?

Taide tarkoittaa saavuttaa katsojan kanssa yhteinen taso voidakseen liikuttaa niitä hienovaraisesti ja lempeästi. Kokopäiväisenä taiteilijana maalan päivittäin kahdeksasta kymmeneen tuntia, ellei enempää. Olen yleensä yksin maalatessani, ja tämä antaa minulle mahdollisuuden olla yhteydessä sisäiseen ääniini. Koska minulla ei ole paljon mahdollisuuksia olla vuorovaikutuksessa ihmisten kanssa, toivon välittää positiivisia viestejä taideteoksissani. Uskon, että todellinen luovuus johtuu ihmisen sydämestä ja sisäisestä itsestä.

Käytät maalauksissa sekaväliaineita ja vesiväriä. Miksi? Mikä sai sinut päättämään, että käyttämäsi materiaalit ja välineet olivat välttämättömiä ilmaisemaan mitä haluat ilmaista?

Hyvien taideteosten luomiseen ei ole kiinteää muotoa tai kehystä, joten yritän olla rajoittumatta mihinkään tiettyyn tekniikkaan.

Kaupallisesta näkökulmasta suosittujen teosten uudelleen luominen samanlaisilla tekniikoilla ja tyyleillä voi auttaa lisäämään myyntiä. Liian juurtunut yksittäiseen käsitteeseen tai tekniikkaan voi kuitenkin estää taiteilijan luovuuden ja estää heidän teostensa kehitystä pitkällä aikavälillä.

Tang Kok Soo, karjanhoitajat, sekamedia

Syntyit Malesiassa, vietit lapsuuttasi Bruneissa, sitten tulit Singaporeen vuonna 1986 ja löysit maalausta ja taidetta. Kuinka nämä paikat ovat vaikuttaneet maalauksiisi?

Vietin kasvuvuoteni Bruneissa, missä oppin elämään vain tyytyväisellä sydämellä.

Olen viettänyt viimeiset 31 vuotta Singaporessa, missä rakensin urani ja perustin perheeni. Kuuluisin Singaporeen. Se on Singaporessa, missä rakensin visiooni, hiomalla näkymäni elämään ja kehitin intohimoani taiteisiin.

Singapore oli sieltä, missä opit akvarelleja ja öljymaalauksia, ja rakastuit taiteeseen. Käsit useita vuosia taidetta harrastuksena. Mikä sai sinut poistumaan suunnittelutehtävistäsi vuonna 2013, jotta sinusta tuli kokopäiväinen taiteilija? Mitkä ajatukset kulkivat mielesi läpi? Oliko kytkin dramaattinen vai asteittainen prosessi?

Vuonna 2009 ylitin polkuja kahden taiteilijaystävän, Tay Bak Chiangin ja Ng Woon Lamin kanssa, joiden tunsin nuoremmina päivinäni viettäessään aikaa Nanyangin taidemuseossa (NAFA) ja Singaporen taidenyhdistysten liitossa.

Olen oppinut heidän menestyksestään taiteilijoina, minkä jälkeen pohdin sitä, mitä olin tehnyt viimeisen vuosikymmenen aikana. Tunsin, että olin hukannut arvokkaita mahdollisuuksia lopettamalla kuvataideharjoitukseni, ja olin täynnä tyhjyyttä. Sen jälkeen otin jälleen siveltimeni ja aloin maalata vapaa-ajallaan.

Vuonna 2013, 38-vuotiaana, tajusin, että oli lähellä kultakautta ja en halunnut katsoa elämään takaisin valitettavasti. Vaimoni korvaamattomalla tuella luopui vakaasta suunnittelijaurastani harjoittaakseen taidetta täysipäiväisesti.

Konfutseuksen lainaamiseksi: ”Viidentoista sydämeni aloitti oppimisen; Kolmenkymmenen vuoden ikäisenä seisoin tukevasti; neljäkymmenenä neljästä minulla ei ollut enää epäilyksiä; 50-vuotiaana tiesin taivaan toimeksiannon; Kuudenkymmenen kuussa korvani oli kuuliainen; 70-vuotiaana voisin seurata sydämeni halua ylittämättä normaaleja ”. Tänään, kun pohdin tätä virkettä, pahoittelen, että en harjoittanut taidetta 15-vuotiaana. Nykyisessä 41-vuotiaana toivon voivani pysyä lujana tavoitteessani ja korvata menetetty aika tekemällä töitä taiteellani joka päivä.

Tang Kok Soo, kukoistava, sekoitettu media

Mistä sinä olet opiskellut maalaamista Singaporessa? Sisältyivätkö sinä muut tuon ajan taiteilijat?

Olen itseoppinut taiteilija; intohimo ja intohimoni taiteeseen ajavat minut oppimaan niin paljon kuin pystyn. Luin paljon taiteeseen liittyviä kirjoja ja vietän paljon aikaa museoissa ja taidegallerioissa.

Minua inspiroivat ja vaikuttavat taiteilijat, kuten Chen Chong Swee, Gog Sing Hooi, John Singer Sargent, Vincent van Gogh, Pablo Picasso ja Venäjän mestarit. Nautin myös Wu Guanzhongin, Chua Ek Kayn, James Abbott McNeill Whistlerin, Cheong Soo Piengin, Pieter Bruegelin, Egon Schielen ja Gustav Klimtin teosten tutkimisesta.

Aloitamme usein tekemällä jotain tunnustamatta itseämme siitä osaavaksi henkilöksi. Missä vaiheessa tajusit, että et ole vain taidetta tekevä, vaan taiteilija?

Kun päätin tulla kokopäiväiseksi taiteilijaksi vuonna 2013, halusin mielen selvyyden avulla luoda taidetta, joka edistää yhteiskuntaa. Sitä kannusti myös halu työskennellä kovasti taiteilijana korvataksesi menetettyä aikaa.

Tang Kok Soo, 'Joyfulness', sekamedia. 'Joyfulness' on myyty Art Stage Singapore 2017 -tapahtumassa

Voitit vuoden 2016 UOB-maalauksen (POY), Singapore (perustettu luokka - kultapalkinto). Miksi valitsit liittyä kilpailuun? Mitä tämä tunnustus merkitsee sinulle taiteilijana?

Kun minusta tuli kokopäiväinen taiteilija 38-vuotiaana, minua ei tunneta hyvin taideyhteisössä. Vuoden 2016 UOB-maalauksen (POY) voittaminen, Singapore (vakiintunut luokka - kulta-palkinto) kasvatti itseluottamusta taiteellisiin kykyihini ja vahvisti päätökseni jatkaa taidetta urana.

UOB-ryhmän strategisen viestinnän ja asiakasneuvonnan (GSCCA) tiimi sitoutui minut pian voiton jälkeen järjestämään yksityisnäyttelyni UOB-taidegalleriassa. He tekivät tiivistä yhteistyötä kanssani näyttelyn kuvittamisen kanssa ja näyttelyn teeman valitsemiseksi sekä mediahaastattelujen, galleriakierroksen ja valokuvauksen järjestämiseksi näyttelyni profiloimiseksi UOB: n työntekijöille ja yleisölle. Koko prosessi oli minulle uusi.

Voitetun taideteokseni valittiin inspiraationa vuoden 2016 UOB: n vuosikertomuksen suunnittelulle.Olin kunnia ja iloisesti yllättynyt siitä, että taideteokseni valittiin työn taustalla olevan positiivisen viestin takia.

Arvostan UOB GSCCA -tiimin ponnisteluja, jotka työskentelivät väsymättä tehdäkseen kaikki järjestelyt ensimmäiselle yksityisnäyttelylleni; näyttelyluettelon suunnittelusta ja tulostamisesta aina valtavaan työhön, jolla voin mainostaa töitäni yleisölle pankin alueellisen verkoston kautta.

Toivon voivani jatkaa taiteen luomista vilpittömällä ja puhtaalla sydämellä ja tutkia uusia maalaustekniikoita.

Tang Kok Soo, 'Tenacious Wish', sekamedia

Onko vuoden 2016 UOB-maalauksen voitto, Singapore (vakiintunut luokka - kulta-palkinto) tasoittanut tietä lisää näyttelymahdollisuuksia?

Kyllä ehdottomasti! Vuoden UOB Painting (POY) -kilpailun avulla pystyin esittelemään teoksiani alueellisella tasolla ja verkottumaan UOB POY -taiteilijoiden kanssa ympäri aluetta.

Voitettuaan vuoden 2016 UOB POY -kilpailun olen laajentanut asiakaskuntani laajemmalle yleisölle, johon en normaalisti pystyisi markkinoimaan. Tähän kuuluvat alueelliset taidenkeräjät ja uudet keräilijät.

Olen näyttellyt teokseni UOB Art Space @ Art Stage Singapore 2017 -tapahtumassa yhdessä 14 muun UOB POY -taiteilijan kanssa Kaakkois-Aasiasta. Minulla on kunnia isännöidä ensimmäistä yksityisnäyttelyäni UOB-taidegalleriassa. Kiitän vilpittömästi UOB: ta, etenkin UOB GSCCA -tiimiä, siitä, että hän antoi minulle tilaisuuden aloittaa ensimmäinen henkilökohtainen taidenäyttelyni UOB: n pääkonttorissa Raffles Placessa, Singaporessa.

Tang Kok Soo, 'Muistot # 3'

Kiitämme UOB: ta kysymyksen välittämisestä taiteilijalle kiinan kielellä sekä haastattelun transkriptiosta ja kääntämisestä yllä esitetyllä tavalla.